【姜宝林画多少一平尺】姜宝林画语录
一幅画,总体上要画得非常随意自然,但这必须是功到自然成前提下的随意自然;当然,尽管如此,画画之前,还是应该想一想,我们点晴的地方要加在哪里?画画前,画画的过程中,一点小地方都不应放过,一个画家要靠多年的这样积累,才能形成自己的风格。
2016•31号 72x83cm 2016年
画画时,不能忽视那些小细节,细节上的笔墨之法、穿插之法、虚实之法以及小物件的点缀之法等等,都非常重要。但首先要把握整体块面,不能东一块西一块画得太松散。要通过局部变化组合为一个大的整体。所以,构图一定要注意一组图像的外轮廓的整体。
因为外轮廓一清楚,整个块面感就出来了,不要只看局部的变化不注重整体感,只有如此,才能在大整体中再分若干个小整体。画画一是要制造矛盾对立关系,二是要协调画面局部构成之间的诸多矛盾对立关系,先对立然后再统一,统一了画面就完整了,就和谐了,这样的画就是好画。
2016•28号 69x139cm 2016年
画面局部之间的对比关系处理得好,画面就会很生动、精到,譬如,整个画面偏左边,在右边题款,就能把势拉开,所以遵循“对角实,对角虚”的构图规律作画,并不是不能展示画家的才情风采。有些画面取材内容看似平常,但组织得严谨精到,同样能显示出画家的聪明才气,我画《扫帚菜》,这是一种从不被既往画家看好的植物,认为不入画,但只要用心,同样能画好。
画家要成材,很重要的一点就是善于观察、有所发现,要观察到别人没有观察到的东西。事实上,读画也一样,如果在大师作品中注意不到新的、好的地方,看一眼了事,那么在生活之中也就很难发现别人的东西。读画就是一种修炼过程,是提高眼界和审美能力的过程。
2016•26号 42x93cm 2016年
有的时候直线构图,通过左右布置把势拉开,也能够打破画面的呆板,倘若再配上配景物象,并与画面主体形式形成对比,那就可能颇为可观了。艺术的最基本规律就是对比,不管西方、东方,古 代的还是现代的都一样。为了加强气势,作画的主宾顺序也很重要,先画什么,再画什么,然后穿插什么,以及如何把势拉开并使画面和谐一致,不仅与如何濡笔蘸墨关系密切,而且与下笔后的程序性意义上的1、2、3的有条不紊的秩序关系极为密切。
黑白灰系列2016•6号 68x138cm 2016年
古人画人物,不像现在人先打稿或拷贝,而是直接画,先画背、再添头,不是先从头开始。为什么?这就是胸有成竹前提下的整体把握了。事实上,画花卉、山水,何尝不是如此?黄宾虹《论画书简》中说,“古人所谓写意,必于未画之先,平时练习,已有成竹在胸。当画之时,有笔法、墨法、章法,处处变换。熟极之后,理法周密,再求脱化,而后一气呵成,才得气韵生动。”这是对“胸有成竹”的另一种补充说明。
