比较王翰和王之涣的 凉州词

黄河远上白云间,一片孤城万仞山。 羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。 ──王之涣《凉州词》 葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催。 醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回。 ──王 翰《凉州词》 这两首诗都是边塞诗。中国是一个多民族的国家,自然就有民族之间政治、经济、文化的交往。但因为各族统治阶级的野心和贪婪,汉族与少数民族之间也经常发生一些争斗,甚至战争。于是,以民族居住、生活的区域为外径,就筑了一些工事、一些城墙,派一定的兵力屯守,以保卫和平安宁的生活。

但事实上,这些地方往往不得太平。有的是因为帝王黩武开边,将军们觊觎财富,有的则为了反抗侵略,维护民族利益。生活中有什么,诗人们就要写什么。不少诗人把眼光投向边塞,有的甚至亲自赴边参战,于是就有了以边塞内容为题材的边塞诗,而尤以唐代边塞诗为多,诗人们或描绘边塞风光,或抒发战士情怀,或再现厮杀场景,或表达反战情绪。王之涣、王翰、王昌龄、王涯、李益、戴叔伦、高适、岑参等一大批唐代诗坛“圣手”,都是边塞诗派的代表作家。

这两首边塞诗都以《凉州词》为名。《凉州词》是凉州地方乐调制成的乐府曲调。“天宝间乐调,皆以边地为名,若凉州、伊州、甘州之类。”①凉州,唐代属陇右道,典型的边塞地区,在今甘肃省河西、陇右一带,州治在今武威县。唐代用这个题目写诗的人很多,内容大多是军营生活。王之涣和王翰的《凉州词》也是如此。这就使这两首诗有了许多相似之处。

1.题材相同 两诗都以军营生活为吟咏对象。王之涣的诗写了军营之景:远望黄河远上,与天相接,辽远高阔,壮美无比;写了军营生活之境:山高万仞,孤城一片,单薄狭小的孤城安插在高山环抱之中,体积悬殊,给人一种孤独之感,抑或说压抑之念;写了军营生活之情:战士们吹着羌笛,以幽幽笛声表达着独特的感受。王翰的诗则用类似电影中特写镜头的手法,集中再现了军中饮酒的豪壮场面:战士们端起酒杯,斟满美酒,正欲开怀畅饮,忽传铮铮琮琮的琵琶声,那是集合队伍、准备出发的信号。

尽管如此,战士们仍要开怀畅饮,以尽其情,以壮其行,他们深知“古来征战几人回”,抱着战死疆场的决心,一发壮怀激烈的豪情。同题诗作,虽然作者不同,但都让读者领略到了边关军营生活的特有意境。 2.都善于以边关特有景、物来勾勒边塞风情 既然写边塞,景就应是边陲景,物就应是边塞物,情自然也应是彼时彼地所能涌出的特有的感情,也就是说,诗歌应有强烈的边疆特点。

在这方面,两首诗都做得非常好。王之涣的诗以黄河、白云、孤城、万仞山几笔勾勒,一幅北方边界特有的画面展现到读者面前。战士吹奏的羌笛是少数民族羌族的乐器。凉州,接近古代羌族居住的地区,笛子是羌中的乐器,由羌中传入中国,所以叫“羌笛”,听到羌笛,读者眼前就仿佛出现异族风情。还有“玉门关”,在今甘肃敦煌县西,是中国古代边陲一个重要的关隘。所有这些景、物,都是边疆特有,组合起来,就洋溢着边关气氛。

王翰的诗也是如此:葡萄美酒是西域的特产,而“夜光杯”,传说也是西胡献给周穆王的,“周穆王时,西胡献昆吾割玉刀及夜光常满杯……杯是白玉之精,光明夜照”②,典型的当地“抢手货”,它用玉石琢成,据说夜里可以发光。用贵重的夜光杯倒满红红的葡萄美酒,这特有的镜头,一下子把人们拉到前线。而琵琶乃西域盛行乐器,马乃少数民族重要的交通、作战工具,马集琵琶响,渲染了浓浓的异域色彩。

至于“醉卧沙场”,更是边境战场特有的镜头。吟读这些诗句,读者仿佛一下子就跟着作者,来到沙场,来到塞隘,感受到浓浓的边塞氛围。 3.都善于用音乐来渲染气氛 王之涣的诗萦绕的是羌笛声,而吹的又是北朝乐府《折杨柳枝》。歌词云:“上马不提鞭,反拗杨柳枝。下马吹横笛,愁杀行客儿。”折柳送别是唐代习俗,因为“柳”与“留”谐音,且柳易生长,折柳送别有祝愿离者的意思,于是拗柳相赠表惜别。现在,听到《折杨柳枝》的曲子,征人就自然想到离别、想到家乡、想到春天了。

然而,关外离故乡千里之遥,只有大风飞沙,见不到任何春的消息,征戍将士自然哀怨重重了。于是,羌笛声中,亦流露出怨恨之情。很显然,那哀怨的笛声洋溢在诗中,就使这首诗的主题得到浓化。王翰的诗中响起的是琵琶声。琵琶是一种弹拨类乐器,一般演奏节奏比较急促的曲子,适宜于渲染紧张激烈的场面和情绪激昂之情,像古代名曲《十面埋伏》等,一般均以琵琶来进行演奏。

诗中“欲饮琵琶马上催”一句,那琵琶声就渲染了一种急促的气氛,使人感到战场的紧张、战斗的临近,从而从侧面表现了驰骋沙场的将士不畏死亡、壮心激越的情愫。 就在诗坛的影响而言,王之涣诗名似乎要响一点。“旗亭画壁”的传说就是一个例证。据说王之涣、王昌龄、高适有一次同到旗亭喝酒,当时有歌伶在座。三人约定,看歌伶唱得最多的是谁的诗,就证明谁的作品最受欢迎。结果,先唱了王昌龄的“寒雨连江夜入吴”和“奉帚平明金殿开”,又唱了高适的“开箧泪沾臆”。

等到最后,一个漂亮的女孩,圆润的歌喉一起,唱的就是王之涣这首《凉州词》,使王之涣激动了好一阵子。可见王之涣在唐人心目中的地位。可惜的是,《全唐诗》中,仅录了这位盛唐诗人的六首诗。王翰在唐朝属富豪之家,“枥多名马,家有伎乐”,“发言立意,自比王侯”③,其作品风华流丽,很受杜甫推崇。《全唐诗》存诗一卷,仅13首。我们从两位诗人留传的诗作中,可略略窥见他们不同的艺术个性,而这同题的两首绝句,也能让我们看到其不同的风格: 1.

题旨不同 两首诗都以边塞军营生活为题咏对象,但其要表达的主题却并不相同。王之涣的诗以黄河白云一气贯连、高山孤城衬托映衬之景,写出边关景色之壮阔,然后即托意言情,发出“春风不度玉门关”之慨叹。从地理位置上说,玉门关地处中国西北边陲,冰封雪冻的日期长,所以古人往往发出“春风难度”的感叹。但这首诗的主题不只于此。明代文学家杨慎说:“此诗言恩泽不及于边塞,所谓君门远于万里也。

”④在唐代,开元盛世,一片繁荣,统治稳定,民生安居。然而,一旦国泰民安,统治者容易居安忘责,以唐玄宗为代表的唐代最高统治阶层不思国业,沉湎于歌舞升平,日夜斗鸡走马,至于民瘼,则置于脑后,更谈不到念及玉门关外,守边卫疆之远戍征人。这自然使有民族心、爱国情的诗人涌出感慨万分了。“春风不度玉门关”就显然不是写气候,而是影射,是讽喻,含有浓浓的政治色彩,是说这个天高皇帝远的塞外,连春风都不来,谁还关心风雪戍边的兵士的死活呢?诗人劝将士不要将不满之情借羌笛之声表现出来,看上去是规劝之语,其实包孕几多哀怨,又有几分对当朝者的不满啊!

这样,这首诗的主题就有了深度,诗人刚正勇敢的秉性也就表现出来了。王翰的诗表现主题的诗句主要在后两句上。对这两句诗,历来存在两种不同的理解:一种认为是用豪迈语言表达沉痛感情:临出征之前,不辞醉卧沙场,因为自古以来,在战场上拚杀的人,有几个能活着回来呢?既然如此,何不趁现在其身未死而大醉一场呢?诗人对于战争持反对态度,将士们对穷兵黩武亦不欢迎,但这种不满甚至愤愤难以直接言明,所以用故作旷达豪迈的语言讲出来,以取得曲笔言怀、含蓄委婉的效果。

另一种理解认为这是守边将士的豪言壮语。诗歌开头两句所咏,构成西域特有本色,是一种气氛渲染,没有半点伤感眷恋之情。后两句则表现了将士们作好战场必死准备,不惧牺牲,视死如归,酩酊大醉之形写出置生死度外,深知“古来征战几人回”,表明其以死之念效命疆场之决心。

我们说,反战主题也好,豪壮主题也好,都表现了诗人思想的进步,值得读者细细玩味。 2.格调有异 两首边塞诗,格调都是比较高昂的,诗中所塑造的战士形象,不畏死,不自顾,而是都能以民族、国家利益为重,冒寒戍边,愿沙场拚杀。但细细品味,两诗的感情基调还是有别的。王之涣的诗意欲倾吐一个“怨”字:战士们吃苦流血并不在乎,但他们不满统治者的昏庸,不满沉醉歌舞升平而不关心战事、前线的行为,“春风不度玉门关”虽是无奈的哀叹,但怨恨之中,我们不难揣摩边关将士的火热衷肠,如果皇恩能稍稍顾及一下“玉门关”外,那战士们会更加信心百倍,斗志昂扬。

王翰的诗重在表现一个“壮”字:出征之前,将士们豪情壮饮;琵琶声促,则壮其行;醉卧沙场则是豪迈者特有的壮举;而随时准备捐躯战场的思想则活生生地现出了战士的“壮心”。这样,读“醉卧沙场君莫笑”这首诗,读者涌出的不是哀怨,不是愤激,而是悲壮之情。

3.感情抒发的凭借或依托各有特色 王之涣抒发感情,主要通过写景来进行。“黄河远上白云间”是远景,“一片孤城万仞山”是近景,背景很开阔,很优美,但城是孤城,又是一片,是很单薄狭小的,我们的将士就生活在这样的环境,这样,背景之大与主体之小之孤就形成鲜明的反差,给人造成较大的心理压力,可以想象,处在这样的环境中,人并不怎么畅快,于是才有羌笛之怨,才有战士的不满。显然,写景衬情,情就抒发得自然、强烈。王翰的诗抒发感情,主要通过写人来进行:举杯开怀,是写征人之饮;琵琶声催,是写征人之行;醉卧沙场,是写征人之态;征战难回,是写征人之心。诗人通过对守卫祖国边防将士的动作、神态、心理的描写,刻画了战士为了国家社稷、不惜贡献身躯的豪情壮志,歌颂了他们的崇高品质。可见,两首边塞诗构思的角度有异,但都以其艺术的美感震撼读者的心灵。