【施特劳斯春之声圆舞曲】花腔女高音武赫演唱施特劳斯《春之声圆舞曲》
和乐队的合作我们一共仅仅唱了三遍,合乐的过程是非常短暂的。所以说一个专业的演员拿到一个非常有难度的曲子,合乐时间又短,就需要下足了功夫把这个曲子的走向,包括管弦乐队总谱的概念研究出来,才在舞台上不会慌乱,要有非常全面的把控和充足的筹备。
我建议学一首难度比较大的曲子,尽量不要从一开始拿着谱子就练,这是一种比较笨拙的学习方式,一定要熟读谱子,理解谱子的走向、理解音乐的走向,理解歌词的变化,在这些都熟记于心的时候,再开始练习,这样又能节省时间,又能达到更好的效果,我在演唱《春之声圆舞曲》的时候就是用的这样一种学习的方法,对我的帮助很大,让我在短短的一周之内拿下了这首曲子。
在没有合乐队伴奏之前,最能依赖的就是和钢琴伴奏的合作,我会经常询问钢伴,这个地方的音乐节奏是怎样,这个地方我该怎么进才能给你一个准确的信号,我的节奏状态和我的节奏走向,这都需要两个人磨合和咨询的,所以这个阶段一定要耐心和虚心的请教。
如果有机会的话自己多弹弹伴奏,找找这个圆舞曲的三步的感觉是非常重要的。曲式的构建,在脑子里一定要有这个作品的全曲的一张地图,因为重复地方特别多,还有很多需要剪裁的地方,如果接不对或接错的话,就会非常的尴尬,也会打乱整个音乐的秩序功亏一篑,所以在脑子里一定要特别的清晰,我是每天都会反复的去看谱子,才能够熟记于心,在台上不容易乱,而且我是一部分一部分练的,每一部分都要练的非常精细,所以就算在舞台上会出现状况,我也会靠我练起来的这种肌肉记忆为我的演唱保驾护航,这也是我想分享给大家的一个经验。
智:非常感谢武赫老师对读者的建议,在与乐队的合作和舞台的呈现上有对读者朋友的建议么?