【少年歌行26集免费看】如何评价国产动画《少年歌行》?

大家好,我是《少年歌行》的总制片郭勇。前些天有人问我“《少年歌行》目前的反响有没有达到你的期待”,我想说,对一部片子的创作者来说,没有最好,只有更好。做动画项目与做真人影视项目差别很大,动画是高投入、高风险、周期长的项目,你为整部作品努力到哪种程度,最终都会在作品中显现出来。

我们在故事内容,场景设计,人物设定等等方面下了苦功夫,希望能够在给观众带来一场视觉盛宴的同时,还能满足年轻观众的心灵需求。让年轻观众从少年逐梦,快意江湖中产生共鸣,从主角身上获得启发,汲取不惧远方,不畏闯荡的力量。

1高投入,高质量

《少年歌行》是我们整个团队付出了很多心血的作品,制作投入很大,周期很长,经过反复打磨才呈现在观众眼前。

这部片子走的是新派武侠古风的路子,我们在场景设计上参考了唐代的建筑群,既保留了唐风建筑的高贵庄严,又与现代艺术美感相契合,造型新颖独特。

场景的色彩搭配也会因人、因情、因境而设,既要满足原著中的设定,又要营造氛围,烘托出人物的情感,同时还要有艺术韵味。

再比如我们采用了在渲染上要求很高的真实毛发技术,让人物的每一根毛发都能被清楚地看见,毛发的长度、密度、颜色、光泽等等都极尽精细化之可能。

皮肤材质的处理上,精确到了皮肤纹理、褶皱、血管等等。

当然,好的作品也会耗费很大的经营成本,但是作为文化企业,首先要保证的就是作品的质量,只有作品的质量提高了,经营上才会有更多机会。现在二次元粉丝群体在不断地扩大,粉丝的审美水平、欣赏水平也在不断提高,如果我们的作品在整体创作上不能做到最好,那么未来在IP产业里的施展空间就会变得很狭窄,发展很受限。像《少年歌行》这类的高投入作品,绝不能为节约成本而降低质量。

从成本方面来看,我们考虑的是成本的付出,以及成本的付出能不能取得相应的效果,有良好的性价比才是王道。我们不怕花钱,但是我们怕花钱花得不值得,只要是花钱花得值得,那么我们也更愿意给观众呈现更好的东西。

2尊重原著与合理改编

《少年歌行》毕竟是小说改编而来的,作为文学作品的小说和作为影视作品的动画有很大的区别。小说以线性叙事方式来推进故事,而动画片的叙事如果也完全采用线性叙事,故事就会变得很枯燥,观众也会丧失观看兴趣。所以我们在创作时加入了一些支线剧情,做了一些角色的人物小传,用多支线剧情推进故事发展,内容上涉及感情、责任、搞笑、严肃等多种元素,让画面和剧情更加丰富,用年轻群体更喜欢的方式来讲述一个有温度的少年江湖故事。

跟原作者周木楠老师讨论过以后,创作团队决定对出场角色进行一些调整,比如让女主提前出场并发挥作用,也就是帮助唐莲破孤虚之阵,删除原著中的紫衣侯,让女主代替其部分戏份;无双这个角色也提前出场并增加戏份,加深他身上的个性特色,增强江湖世界的丰富性。

至于争议不小的新角色夯昊,其实它的原型是一种长得像小狗的神兽甪端,最初开始制作时,小说还没连载完,那时以为萧瑟最后会登基成为皇帝,于是加入了夯昊这一角色,它的头上还有一只被帽子挡住的独角,制作人员想象过夯昊长大后很帅气地陪伴在萧瑟身边的样子,也算是一种伏笔。后来小说完结,萧瑟并没有登基,那夯昊还是安心做个小宠物吧。

3收获与不足

动画创作不是一个人的工作,而是整个团队的协作。目前中影年年的团队有两百多人,我们两百多人要保持一致的步伐,劲儿往一处使,让片子变得更好,这是一个很大的考验。团队中每个人的水平参差不齐,制作一部作品的过程,其实也是磨合一个团队的过程。

由于整个创作流程比较庞大复杂,所以如果每一个环节管控不好,那么整体作品质量也就很难把控,但是我们磨合了一个优秀的团队,这个团队可以在每一个环节都为上一个环节寻找问题,这个团队也做到了在每一个环节都为导演和前期创作者加分,为整部作品加分。所以,一部好的片子做完,最大的收获其实不是播放量、关注度这些数字,而是一个有着高效率、高契合度的团队的诞生。

感谢每一位观众的喜爱,也感谢团队中每一个人的付出,《少年歌行》能受到喜欢,每一位工作人员都功不可没。我们的导演陈升垚老师工作太投入以至于忽视了自己的身体,在快过年的时候哮喘复发住院了,但是他住院期间也一直在关注着片子的动向,只休养了两个星期以后又立刻投入到工作里,这份敬业精神让我又钦佩又感动。如果不是真的热爱动画这个行业,真的喜欢这部片子,很难做到这个地步。

导演组和制作团队诚意满满地付出,粉丝的意见也有专门的工作人员收集,作品目前存在的问题我们也都意识到了,不足也意味着还有进步的空间,剧情上再丰富一些,画面效果上进行更深层次的打磨等等,希望能够在之后的日子里继续完善,为粉丝呈现出一部有情感的作品,为观众呈现出一个有温度的江湖。