梁宗岱文集 梁宗岱选集(梁宗岱著译精华;插图本)

2018-03-27
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文章简介:书摘 诗歌创作 梁宗岱是一位诗人.他创作的诗词有两本集子,第一本<晚祷>,收入新诗20首,第二本<芦笛风>,共有50篇词和6首十四行诗. 梁宗岱的中学时代正逢新文学狂飙乍起,16岁开始写新诗,发表在广州报纸上.1921年成为"文学研究会"会员后,作品转往上海<小说月报>刊登.1924年,商务印书馆辑录了这批新诗,以其中一篇诗题<晚祷>为名出版了单行本. 当年新诗仍在起步阶段,句法.用字.格式.韵律都嫌生硬,有待探索,芸芸作品少有差强人意的

书摘 诗歌创作 梁宗岱是一位诗人。他创作的诗词有两本集子,第一本《晚祷》,收入新诗20首,第二本《芦笛风》,共有50篇词和6首十四行诗。 梁宗岱的中学时代正逢新文学狂飙乍起,16岁开始写新诗,发表在广州报纸上。

1921年成为“文学研究会”会员后,作品转往上海《小说月报》刊登。1924年,商务印书馆辑录了这批新诗,以其中一篇诗题《晚祷》为名出版了单行本。 当年新诗仍在起步阶段,句法、用字、格式、韵律都嫌生硬,有待探索,芸芸作品少有差强人意的,或青涩幼稚,或淡然无味。

梁宗岱的作品能够引人注目,主要因为流畅动听,诗意盎然。他善于抒写年青人的怅惘情怀,营造朦胧的诗境,少见平铺直叙,致力艺术创新,使用了一些象征和暗示手法,为了“获得一种更隐微更富于弹性的音节”而“系统地摒除脚韵”,所得结果却无损诗歌的音乐感。

《芦笛风》写于1941—1943年,一个当年大力鼓吹新诗的人,回头选择被视为过时的诗歌体裁,难免令人惊异。

其实这不过是他对诗歌艺术追求的延续:“要用文字创造一种富于色彩的圆融的音乐”。他尝试过新诗和西洋商籁(十四行诗)的创作,“模糊地意识到白话这生涩粗糙的工具和我底信条或许是不相容的”,却又舍不得“放弃我这在沉默中磨练了二十多年的武器(新诗)”。

直到有一天,他写下四句白话诗: 菊花香里初相见, 一掬笑容堆满面。 当时只道不关心, 谁料如今心撩乱? 反复沉吟之际,却发现和《六一词》里的《玉楼春》很相像,尤其平仄完全一致。

于是他想:“就是词又怎样呢,如果它能恰当地传达我心中的悸动与晕眩?”他开始填词,“从韵生意”,三年间写下50首,连同之前创作的6首十四行诗一起结集以《芦笛风》为名,在1943年刊行。

他的追求无疑深受法国诗人和诗论家梵乐希(Paul Valery1871—1945,通译瓦莱里)的影响。1929年,他在发表梵乐希《水仙辞》译诗的同时,写了一篇《保罗·梵乐希评传》,详细介绍了这位带领他进入法国文学殿堂的大师。

他在文中引述了梵氏的诗论,然后写道:诗,最高的文学,遂不能不自己铸些镣铐,做它所占有的容易的代价。这些无理的格律,这些自作孽的桎梏,就是赐给那松散的文字一种抵抗性的;对于字匠,它们替代了云石底坚固,强逼他去制胜,强逼他去解脱那过于散漫的放纵的。 梁宗岱找到的“镣铐”就是词的格律。当我们细读《芦笛风》时,可以发现作者并未受制于“镣铐” ……