宋长荣访谈 【名人】戏曲名人走访系列之三——“活红娘”宋长荣
宋长荣,1935年出生于江苏沭阳,曾用名宋宝光,京剧表演艺术家,一级演员。京剧艺术大师荀慧生传人。主演过70多出传统和现代剧目,尤以《红娘》一剧蜚声海内外,多次晋京,两次赴香港、台湾、加拿大交流演出,被人们誉为“活红娘”。
主演的《金玉奴》、《红楼二尤》、《霍小玉》和《鱼藻宫》等,先后被拍成电影、电视或被录音、录像。著有《活红娘宋长荣自述》、《我演红娘》、《艺术的生命在于不断创新》、《白莲与柳絮》等。
采访内容
在接受江苏第二师范学院专家老师采访时,宋长荣老师向大家回顾了自己的从艺生涯。他15岁进入科班学习,学习过程中经常有私营剧团邀请他演出。文革时,传统戏不让唱,他就唱现代戏。文革后,他去了上海演出,两年后又选择回到淮安,重新开始自己的演艺生涯。后来有一段时间京剧团没有了,他还去过淮剧团。
大家好奇宋老师最终为什么还是会选择回到淮安,他说:“淮安的文化根基深、群众基础好,同时我也喜欢淮安地方上的和睦。”
说到拜师求学,宋老师告诉我们:当时他家里很穷,为了拜师,他把家里的留声机当掉才买了一双皮鞋。“虽然穷,但是我该做这个,我就不会放弃,就算是跑龙套我也愿意。”在宋老师没有学戏之前,他在剧院门口卖瓜子,戏开始了他便偷偷溜进去看,戏看完,瓜子也被人抓的差不多了。
拜师之后,宋长荣便跟着老师荀慧生的戏班四处演出。老师在台上演,他在下面看。“老师教我基本上是哼腔、唱字,主要还是让我自己看”,宋长荣回忆道。在宋长荣老师看来,荀派是非常生活化、口语化的,用四个字概括是“娇羞媚憨”。
谈及为什么会选择演旦角,宋老师说在他的那个年代,剧团里男的比较多,男旦比较常见,同时他觉得旦角的衣服比较好看,自己又很喜欢,所以就学了旦角。在宋老师看来,不管是男旦还是女旦,关键在于演员在塑造人物的过程中是不是发自内心的,是不是和人物本身特点相符合的,对于性别是没有任何偏向性的。
当被问及京剧在传承方面存在的困难时,宋老师认为最主要的就是人才培养问题。在宋长荣看来,现在教京剧的老师大多是刚刚从院校毕业出来的,他们有着丰富的理论知识,但往往缺乏实践经验,他们不知道群众的喜好,教出来的也不能被群众接受。宋长荣指出,戏曲表演不能只靠理论,而是要在不断地实践中加以改进,真正做到让百姓喜闻乐见。
后记
“荀艺长荣”,是宋老师从艺40周年时李瑞环为其题赠的绝妙佳句。当专家老师们在长荣大剧院展览厅看到这四个字时,再看向眼前已经80多岁的宋老师,大家顿然明白这四个字的含义。何谓长荣?在于美的长久。何以长荣?在于宋老师传承的精神。
从艺60多年来,宋老师不懈追求,凭借他自己的努力获得了“活红娘”的美誉,成就了他那真正属于人民的艺术。他一辈子都在舞台上,不分寒暑、不辞辛劳,把70余出由他主演的剧目无数次地呈现给观众,只为了将中国戏曲的精彩和神韵发扬下去;他以一个著名艺术家的身份,积极参与公益事业、捐赠、义演,乃至作为人民代表去为人民办事、为地方文化建设发展而建言。
宋老师的身上有着众多的头衔和荣誉,展厅里处处可见他和各个国家领导人的合照,甚至连剧院都以他的名字命名。
放眼全中国,有几位演员能享受宋老师这样的待遇!尽管成就之大,宋老师却是一个非常低调、不善言辞的人。在和宋老师交谈的过程中,能够让他侃侃而谈的不是他获得成就,而是他的京剧,那是他刻在骨子里的热爱,是他一生的追求。
当他给我们清唱《红娘》的时候 ,那举手投足间完全不像是一位83岁的老人,他的神情、动作尤其是眉眼里的笑都像极了红娘。我们夸赞他唱得好,他居然还脸红了起来。“艺术源于生活,生活融于艺术”这句话在他的身上真的再合适不过了。正是因为有了宋老师这样优秀的艺术家,京剧的发展才能如此辉煌,我们年轻的一辈应该像宋老师学习。传承,不仅仅是指艺术,更是指精神。
