美轮美奂的画 美轮美奂瓷板画 闪耀潍坊文展会

鲁网潍坊3月29日讯(记者 张盟) 2019年4月19日—23日,第九届中国画节、第十二届中国(潍坊)文化艺术展示交易会将在潍坊鲁台会展中心盛大开幕。日前,记者从展会陶瓷紫砂展区承办方获知,今年展会陶瓷紫砂展区不仅规模大、种类全、档次高,吸引了众多国家级工艺大师参展;还将集中展示一大批名家瓷板画作品,引领中国陶瓷艺术新风尚。

大师云集,上万件陶瓷紫砂精品荟萃

据悉,本届潍坊文展会陶瓷紫砂展区面积约5000平方米,分为形象展厅5个,特装展厅14个,标准展位40个,将有100多位陶瓷紫砂艺术家参展,展出陶瓷紫砂艺术作品上万件。

参加本次展览的国家级工艺大师有16人,是去年的2倍,其中,江西省景德镇将组织10名国大师组团参展;中国工艺美术大师张育贤,中国陶瓷艺术大师戚培才、蓝国华,实力派陶瓷艺术家龚循明,中国陶瓷艺术大师邱玉林、王玉岭、柯和根,紫砂大师曹安祥,皇窑创始人黄云鹏等都将携艺术精品参展,整个展区省级以上工艺大师作品占65%。

除了陶瓷艺术界有代表性的国家工艺美术大师以外,还有20多位中青年实力派艺术家参展,包括中国陶瓷艺术设计研究中心主任、中国陶瓷设计艺术大师、博士生导师王爱红教授、江西省工艺美术大师黄丽萍、熊国辉,黑龙江省工艺美术大师何勇、安徽省工艺美术大师戴李平等。

与往年相比,今年参展产区新增加安徽省黄山市和湖南醴陵市2处。另外还有来自江西省景德镇、江苏省宜兴市、广东省潮州市、浙江省龙泉市、河南省禹州市、河北省唐山市、福建省德化市、山东省淄博市、上海市等11个省市的作品参展,涵盖了国内大多数窑口和主要陶瓷艺术产区,具备全国陶瓷展展览规模。

美轮美奂,名家瓷板画集中亮相

今年文展会陶瓷紫砂展区,不仅有琳琅满目的传统陶瓷紫砂精品,还有引领时尚潮流的名家瓷板画作品集中亮相。

“以瓷作画,将画入瓷,绘画艺术与陶瓷制作艺术完美融合,造就美轮美奂瓷板画。”展览承办方潍坊报业集团会展中心总经理李洪明告诉记者,瓷板画既是瓷、又是画。它既继承了中国传统绘画的精华,又兼容了中国陶瓷艺术的特点,不但可以画出逼真的摄影、古典油画的效果,又能随心所欲地表现各种画、流派的艺术风格。

“潍坊被称为中国画都,而瓷板画既继承了中国传统绘画的精华,又兼容了中国陶瓷艺术的优点,是绘画艺术和陶瓷艺术的完美结合。瓷板画出现在今年潍坊文展会现场,可谓珠联璧合、恰当其时,一定会引发人们的观展热情。”

附:潍坊文展会陶瓷紫砂展区参展名家简介:

世界彩陶名家邱玉林

(彩球)

中国陶瓷艺术大师邱玉林,是中国紫砂艺术院校派国大师的代表,也是宜兴五朵金花之一的彩陶的创始人,其作品在世界彩陶界占有重要地位。

邱玉林,字艺林,1953年出生于宜兴,中国陶瓷艺术大师、江苏省工艺美术大师、研究员高级工艺美术师、江苏省工艺美术陶专委副主任、江苏省陶专委副主任,1977年江苏宜兴陶瓷轻工业学校装饰专业毕业,1991年入中央工艺美术学院陶瓷大专班进修,现任宜兴彩陶工艺厂彩陶艺术研究所所长。

30多年来,他专研宜兴现代陶瓷,并在泥料、釉料、烧成等方面不断探索,首创了彩釉画花、彩釉喷、划、填、挑综合装饰、玉珠釉装饰等多种装饰新工艺,开创了现代彩陶扁、尖、异形造型的独特风格,为宜兴陶瓷造就了一个特色品种,创出了一个市场流行品牌,也为其它陶瓷创作设计提供了借鉴艺术。

其设计创作的作品在国内各类评比中40多次获奖,作品、论文在国内多种报刊、杂志上多次发表和报导,并有作品被众多陶瓷爱好者收藏。先后被评为宜兴市学术、技术带头人,无锡市优秀科技工作者,无锡市劳动模范,无锡市有突出贡献的中青年专家。2002年中共江苏省第十次代表大会代表。2003年获全国五一劳动奖章。

“花间瓷板画”名家王爱红

(富贵年年)

王爱红,景德镇陶瓷学院知名女陶瓷艺术家,现为景德镇陶瓷大学中国陶瓷艺术设计研究中心副主任,二级教授、博士生导师。她创作的陶瓷品类有器皿类的陈设花瓶和茶具,还有用于欣赏的瓷板画和环境瓷塑作品等。

纵观王爱红陶瓷艺术的诸多作品,其显著特征:是清新自然。从题材来看,她表现的主要是花卉、彩蝶之类的生物,这些题材几乎是永恒的表现对象,自古以来,人们往往借花抒情,但因创作者不同,不仅表现形式不同,所要抒发的情感亦不相同。

王爱红擅长釉下彩、综合装饰、陶艺,作品主要分为两种风格,一种是“洋”味浓郁的作品,没有具体内容,没有特定的情节,用宽窄不同、交错起伏、大小不一色块组成画面,在块面与块面之间的空白处,画上长短、粗细不同的线条与色点,构成画面的节奏感、韵律感,用以表达不可言喻的柔美情绪,有着耐人寻味的艺术效果。

另一类风格是“土”味十足的作品,此类作品是作者借鉴民族民间艺术如剪纸、年画等的艺术形式,表现颇具乡土风味的题材,如牧童、风俗题材。由于作者对“乡土之情”有着较强的主观意识表现,能使观赏者产生回归自然的审美感情。

在王爱红看来,伟大的艺术是源于生活的,用自己一颗热爱生活、热爱自然、热爱各种美好食物的善心不断创作新的作品,才是真正将高深的艺术与朴实的生活完美结合,这也正是千百年来艺术家所追求的美好境界。“相由心生,作品也不例外。”王爱红对记者说,好的作品是需要怀着一颗美好的正念善心来创作的。

中国陶瓷设计艺术大师柯和根

(敦煌文明)

柯和根,1981年毕业于景德镇陶瓷学院美术系(现为景德镇陶瓷大学美术学院),现任上海师大美术学院陶研所副所长、教授、硕士生导师、学科带头人、院学术、学位委员会委员。中国陶瓷设计艺术大师、中国美术家协会会员、上海中国陶瓷艺术家协会副会长、上海书画院画师、江苏省国画院特聘画家、历任福建省陶瓷评审委员会主任、中国德化国际陶瓷节评委、宜兴陶艺协会顾问。

柯和根是一个多才多艺的艺术家他喜欢探索,具有较强的创新理念,他是景德镇高温色釉大件作品创作的开创者,以自身的修养、境界、眼光为学术高度的艺术探索,这种追求真正的心灵表达,借助色釉的方式进行情感的宣泄。不以模仿为能事的创造往往气象恢宏,格调高尚,震人心魄。

这种以自然、宇宙为叙事表达的方式,结合色釉的神奇就得到了一种出人意料的极佳效果,往往使观者以不同的解读方式融入作品之中,其境象犹如苍穹之深邃,星汉之璀璨,天际的奔云,波涛之汹涌,云海之变化,如高山流韵,大山之巍峨,水之奔腾,细水潺潺等等自然奇观均能在作品中获得体现。

河北唐山陶瓷艺术界代表王玉岭

中国陶瓷艺术大师王玉岭是来自河北唐山陶瓷艺术界的代表,他的书法和国画造诣很高,多次代表唐山陶瓷界参加国内外陶瓷艺术展览交流和学术活动。

王玉岭自幼生活在艺术氛围浓厚的北方瓷都—唐山。受瓷都艺术文化的熏陶,对传统文化艺术有着浓厚的兴趣和天然的追求。1987年涉足陶瓷艺术领域,钟情于山水绘画(兼工花鸟),历经二十多个春秋,探求以画入瓷、瓷画结合的精品艺术路径,形成了自己独特的陶瓷语言。

所作瓷画聚各家之长,在师法古人的基础上重写生。在创作中力求与国画笔墨交融,瓷中有画、画中有瓷。他充分运用山水、花鸟绘画在陶瓷载体、主体结构的肌理效果,创造出特殊的绘画意境,作品格调高雅、清旷悠远、似诗如禅、韵味空灵,让人留连忘返。其国画作品、陶瓷作品多次在国内大型画展及全国艺术陶瓷评比中获金奖。

一代“瓷痴”黄雲鹏

公元1004年,宋真宗赐昌南景德年号,至此一千年来,这个东方手工艺之城,以其辉煌的制瓷产业,深刻影响了人类文明的文化结构与生活方式。在景德镇手工制瓷集天下匠人之大成的官窑传统上,在当代景德镇,著名陶瓷学者黄云鹏先生,在官窑制度消亡的历史背景下,历经几十载,创立皇窑集团。皇窑陶瓷胎釉精美、造型丰富、品种繁多,艺精埏埴,器行天下,在国内同行业中无与伦比。

一代“瓷痴”黄云鹏,江西省丰城市人, 1966年毕业于景德镇陶瓷大学美术系,同年分配在景德镇陶瓷馆从事古陶瓷研究等工作;1993年创办景德镇佳洋陶瓷有限公司,任董事长。2013年与企业团队又共同创办了“皇窑陶瓷文化创意产业园”,被评为国家AAAA级陶瓷文化旅游景区。

黄先生从事古陶瓷研究、仿古瓷及陶瓷艺术创作50余年,是我国著名的古陶瓷鉴定家、陶瓷美术家及研究员。编著出版了《景德镇民间青花瓷器》、《元青花研究》、《黄窑说瓷》等专业书籍,最新专著《元青花探究与工艺再现》于2018年2月出版问世。

仿制的古陶瓷曾二次获国家部级奖、省级金银奖六项;2001年仿元青花三顾茅庐人物大罐被中国国家博物馆收藏;2007年高仿的清大雅斋粉彩缸等在故宫举办的《慈禧御用瓷大雅斋粉彩瓷展》中展出,并被故宫收藏。有“中华仿古第一人”之荣称。艺术瓷作品熔古创新,豪放而意趣横生。2009年“青花梅兰松竹纹六方罐”获中国工艺美术百花奖银奖。2011年出版了《黄云鹏瓷艺作品》。

黄云鹏现任景德镇国际陶瓷文化交流中心会长、研究员,江西省工艺美术学会常务理事,中国硅酸盐学会全国古陶瓷专业委员会常务副主任委员兼秘书长,景德镇市陶瓷科技工作者协会副会长,中国古陶瓷工艺美术大师,国家级非物质文化遗产(手工制瓷)代表性传承人,2013年荣获第二届中华非物质文化遗产传承人“薪传奖”,2013年中国艺术研究院聘为艺术类硕士研究生导师,2016年荣获“大国非遗工匠宣传大使”。