范遥青留青竹刻代表作 留青竹刻大师范遥青的艺术坚守
自明代朱松麟祖孙三代创立嘉定派竹刻以来,竹刻艺术流派纷呈,刻法不断创新。现在作品已不囿于一种刻法,如常州当代竹刻艺术家范遥青的《和谐图》就融合了 深刻、留青两种刻法。这样处理使作品层次丰富,画面更生动。
范遥青居常州东郊雕庄。那里有农闲时做鸟笼、刻扇骨、麻将牌的习惯。他生活在这样环境中,从小就学会了刻竹。与众不同的是,他志存高远,不甘心做一般工匠,要当竹刻艺术家。他青年时就遍访周围名师,问道求艺。
上世纪80年代初,香港竹刻收藏家叶义先生出版了一本藏品画册。有人告诉范遥青此事,他就寄了一件竹刻作品给叶先生,叶先生寄了一本画册给他。过后叶先生又把他的情况写信通报给知交王世襄先生。当时国内刻竹的人寥若晨星,王世襄正在为竹刻遭“四害”肆虐,日趋凋零而忧虑,知他在坚持刻竹,万分高兴,就写信鼓励他,这是1983年的事。
范遥青知王老是文物专家,竹刻艺术的权威,肯屈尊写信给自己,只感到三生有幸,马上回了封信。就这样,王老与小范的几十年交往就开始了。
开始是鸿雁传书,后来是银线载声,殷殷话语包含了一个竹刻艺术家矢志不渝的追求和老一辈专家的期盼。
后来,范遥青多次携作品进京,当面聆听王老教诲。王老则从内容、构图到刀法逐一点评,并取出自己藏品讲解,介绍竹刻艺术的轶事趣闻,使他受益匪浅。通过王老,他又认识了启功。启功对他持之以恒刻地竹大加赞赏,为他题了“范遥青治竹”。
范遥青的朴实、执著感动了王老,90年代初,王老正式准予他入室,执弟子之礼。陷地深刻,自清中期问世以来,二百多年间只有两种题材:白菜与荷花。范遥青经探索,将深刻与留青结合,创作出兰花、百合、令箭荷花等,突破了前人樊篱。
《和谐图》取荷、蟹谐音,其中荷花、叶、螃蟹为 深刻,水草、蜻蜓为留青。如果少了留青刻法的水草、蜻蜓,画面情趣就不会如此盎然。
范遥青始终保持着农民质朴的本色,不张扬,也不炒作,默默在竹刻艺术田野里耕耘。环境,心境使然,创作出来的作品自然雅致、隽永、书卷气。难怪著名作家董桥先生见了他的作品爱不释手,慷慨解囊收藏。李一氓先生曾在《人民日报》上撰文:“遥青竹刻,刻画极精,神采焕然……是一位造诣很深的竹刻家。”
上世纪90年代初,英国伦敦的维多利亚·艾尔伯特博物馆东方部负责人柯露西,受博物馆委派到中国收集当代工艺品。几大城市巡视下来,她只选了范遥青的3件留青竹刻。陪同王世襄老先生告诉他:“刻者是个农民,知名度不高,值得你们收藏吗?”她笑答道:“我们收集的是艺术,不是名气!”
