蔚然成风的同义词 竞演类综艺蔚然成风 但选手演技真的有提升么?

一线导读:流量的“降温”,使“演员”“演技”等关键词成为了观众关注的焦点,市场上对于演艺新人也多了份期待。而各大卫视、视频网站也看准了时机,均开始布局竞演类综艺。不过在数量提升的同时,究竟哪类综艺能够“俘获人心”呢?

文丨爽子

来源丨烹小鲜(pengxx01)

当“演技”被搬上真人秀的舞台,哪档节目更能收割观众?

不久前,演员竞演养成真人秀《一出好戏》推出了尝鲜特辑。作为湖南卫视安德胜工作室继《幻乐之城》后的又一新作,新闻一出便收获了不少关注。

不同于曾掀起收视热潮和话题讨论度的《演员的诞生》《我就是演员》,《一出好戏》聚焦的是一群演艺新人。此前,爱奇艺也曾推出过一档年轻演员品训的真人秀——《演员的品格》,节目本身虽并未成为“黑马”,但已从一个侧面印证了市场上对于演艺新人的期待。与此同时,“演员”“演技”等关键词依旧是观众关注的焦点。

值此天时地利的时刻,各大卫视、视频网站均开始布局竞演类综艺。今年除《我就是演员》《演员的品格》等节目将推出新的一季外,新入局的江苏卫视、优酷、腾讯视频也将于今年分别推出竞演类综艺《未来的大剧》、《演员攻略》《演员请就位》。

然而,究竟哪一档或哪几档综艺节目才能“俘获人心”呢?

网台齐发力

竞演类综艺蔚然成风

与《一出好戏》相同,江苏卫视正在筹备的一档名叫《未来的大剧》的竞演类综艺,同样是一档以“让新生代演员更加注重演员的能力”为出发点的综艺。该节目每期将会邀请一位演员和一位超人气作家组成大剧战队,共同根据影视作品来改编成两段六分钟的影视剧片段,由明星评委点评投票,现场观众也可以根据演员们表现进行抉择,过关的战队与影视公司互相选择,最后拍成系列作品。目前该节目依然在推进过程中。

而同样聚焦新生代演员的竞演类综艺还有预计2019年Q4上线的爱奇艺的《演员的品格第二季》。从其前段时间爆出的学员招募计划来看,《演员的品格第二季》的艺人阵容依然采用了“何灵 国内一线演员”的配搭。

此外,第二季节目还将着重打造“演员的职场”的概念,何灵升级为演职招募人”,演艺界一线演员们化身为职业导师团,资深表演老师及行业专家将组成专业团队,共同精选各大经纪公司优秀新人,采用更高标准打造要求,和更严酷的节目赛制,全方位展现年轻演员职业生态,为演艺圈职场输送新人演员。

随着爱奇艺《演员的品格第二季》的推出,腾讯视频和优酷将陆续上线竞演类综艺的计划也浮出了水面。从爆出的腾讯视频S 级竞演类真人秀《演员请就位》的招商信息来看,《演员请就位》共10期,每期90分钟,将会邀请四位行业顶尖导演,在四位实力演员的助力下,进行公开选角,能力强的演员将有机会出演属于自己的影视作品,目前暂定Q3上线与观众见面。

优酷推出的大型体验式演员特训的真人秀《演员攻略》则将由于正操刀。据此前报道,于正将携御用的选角团队到各大经纪公司挑选8位可造之才,通过演技和情商的双重试炼,决出最佳男女主,胜出的演员将出演于正的下一部大剧。

节目邀请的导师阵容也相当豪华,张颂文和郝蕾将担任学院常驻导师,每期还将邀请了1位客座教授,包括老戏骨倪大红、秦沛、惠英红,实力演员李冰冰、秦岚、聂远,话题明星黄晓明、杨幂、杨颖等。

表演类综艺缘何备受青睐?

所谓“台上一分钟,台下十年功。”竞演类综艺之所以备受观众青睐的一个很重要原因首先就与其内容模式的新鲜感有着十分大关系。

对于看惯了影视剧、电影这种“成品”的观众来说,究竟演技是什么?什么样的演技可以叫做好的演技?演员怎么才能不断磨练演技,达到优质演技?这些都是观众之前所未曾关注到的地方,而竞演类综艺则将整个过程搬上大荧幕,为观众抽丝剥茧,偶尔还穿插着一些演员因为剧本或者角色之间产生的摩擦和碰撞,这种具有窥探感和冲击力的内容,不得不说是对观众的一种强吸引。

同样,随着竞演类综艺的数量叠增,观众不止对表演这门艺术重新进行了认知和定义,一些竞演类综艺中涉及的一些花样繁出的综艺形式和环节设计,也是能够引起观众追看的重要原因。

当然,如果不谈综艺内容本身,单单从聚焦演员这一群体角度出发,本身也具有着非常高的话题性,这种话题性就从某种程度上为节目带来了一定的曝光度。在明星与演员界限愈发模糊的当下,演员这个既神秘又高门槛的印象,显然具备着天然的市场关注性。

拥有一定国民度的成名演员们纷纷登台为演技发声,为演技正名,结合此前天价片酬、流量明星演技被诟病等市场现状,竞演类综艺同时也精准地戳中了大众的情绪出口,十分容易引起共鸣感和话题讨论。

值得一提的是,在内容为王在内容为王的背景下,考虑到当下市场对内容升级的迫切需求,以及各大制作团队均开始启用全新人阵容的潮流,新人演员表演养成亦是一个摆在眼前的行业话题。如此看来,那些以新人演员为主要选拔对象的竞演类综艺,其实与偶像养成类真人秀是存在着异曲同工之妙的。

而站在视频网站在收割了大量用户后,亟待优质演艺人员补充自制内容的现状而言,影视行业中对“质美价优”演员的需求量日益扩大。因此,定制演员参演定制剧的现象或成为新趋势。

表演类综艺扎堆背后的冷思考

面对强烈的市场反响和影视制作公司对内容的追求,竞演类综艺似乎成为了一种必然。但除了凸显演技的价值、提升观众的审美观、为演员晋升提供通道,竞演类综艺也会遇到创作瓶颈。

首先,不仅仅是表演类,包括歌唱、舞蹈、曲艺、文学等等,作为不同的艺术门类,因其均具有其各自的专业性,因此当表演在嫁接到综艺节目中时,最重要的一个环节便是,如何打破所谓的“专业性门槛”,在表演专业性和大众接受度之间寻找平衡点,有趣且不说教,有意义却不死板,相当困难。

其次,演技的磨砺是一个过程,并不是能够通过一季节目就能够完成蜕变的。在诸多新人演员竞技类综艺节目的观众评论中,就有许多网友表达了质疑:“节目初衷是好的,但形式完全背道而驰。”

在一些节目中,对演技提出挑战和探讨也基本上是点到为止,反而是演员之间的摩擦、矛盾频频冲上话题榜,喧宾夺主,这与节目本身的定位显然也是不符合的,娱乐性过强导致冲淡了原有节目的立意。

而关注竞演类综艺节目的节目模式,尽管有的综艺打着“重新定义华语影坛未来的演员标杆”的口号,但实际上很多只是在迎合观众的综艺消费心理和习惯。

例如,在《一出好戏》第一期中,新人演员们通过不断搭档重组选择最优搭档,角逐一出好戏的节目模式,就引起了观众的迷茫,“相亲?演戏?交友?比拼?一会儿真人秀,一会儿演戏,一会儿又是拍微电影的花絮,这个节目的定位是什么?”

不只是新人演员竞技类综艺存在着模式繁琐,定位不清,聚焦成名演员的竞技类综艺中也存在着参与者的选择面越来越窄,在剧目、曲目、表演形式等表演主题素材越来越匮乏现象。

模式形态逐渐老化便会导致观众缺乏新鲜感,创作团队若长期处于“热运作”状态,缺乏“冷思考”,流于之前的路径依赖而缺乏创新,这些都可能会影响到竞演类综艺节目的创作以及续集的更新换代。