泽野弘之三大神曲 如何评价泽野弘之的音乐?
泽野弘之的生日和Hans Zimmer 是同一天,两人都是以雄壮气势的电子管絃乐被世人瞩目,不知道这是否是个巧合,泽野弘之又加入了重金属吉他和人声合唱,让音乐燃点只有更高没有最高,刚接触他的音乐很容易就被这种气氛感染~~
日本配乐界是分得很细的,并不是说谁有名,所有片子都找谁做,纪录片配乐一般是岩代太郎、渡边俊幸这类国民级老手包揽,老导演的一些片子则是依靠久石让、千住明、服部隆之这些中流砥柱,广告配乐经常见到叶加濑太郎、羽毛田丈史这些平时活跃在New Age领域的大仙,梅林茂、川井宪次是经常作为外援给中国的片子写配乐.
.....泽野弘之在二次元受到的追捧明显多过三次元,三次元不需要二次元这麽夸张,近些年日剧配乐的翘楚是棺野右悟,他相对坚守传统派的路子又不乏新意,风格也并不夸张,一部《阿马尔菲·女神的报酬》惊为天人,因此在三次元站稳了脚跟~~
泽野弘之的十几二十部作品的同质化现象比较严重,早年间的《Catch a Wave》、《东京塔》、《自虐之诗》、《向阴天绽放》还算是尝试多元化配乐手法,到了《医龙》、《三角迷踪》、《机动战士高达独角兽》、《马克斯之山》之后如同井喷一样把他现在常用的这种手法一股脑全端上来了,在《罪恶王冠》中到达了顶点,今年的《白金数据》和《进击的巨人》都不是泽野弘之最优秀的水平,如果把《罪恶王冠》当成100分,《进击的巨人》最多只在75分的程度~~
这麽多同质化的音乐作品出现也许不是泽野弘之的本意,而是制片方觉得他们的片子就需要这样的音乐去烘托气氛,一定要燃起来,听个几首觉得不错,但听过几十首之后,就不太喜欢了,这类缺乏细腻情绪的音乐始终不会在人心裡留下什么太多的痕迹,感人的音乐并不是体现在编配有多麽複杂、曲调有多麽激昂、音符有多麽密集、音量有多麽震耳欲聋~~
现在泽野弘之的团队也有十几人,至于怎麽运作的不大清楚,但有几个人相当不错,比如林ゆうき、山田豊,这两人的音乐才能比泽野弘之只高不低,如果泽野弘之能像Hans Zimmer 一样扩展自己的团队,拉拢更多不同风格的优秀音乐人加盟,他的作品依然值得期待,如果还是坚持现在的路线不变,以后也就不值得听了,日本的能人有的是,总会有取代他的人出现~~
