蒂姆波顿蝙蝠侠 有没有和我一样觉得蒂姆伯顿 蝙蝠侠老版蝙蝠侠远胜于蝙蝠侠前

如何评价蒂姆伯顿? 我的图书馆 如何评价蒂姆伯顿? 今天是鬼才导演蒂姆·波顿的生日。出生于日的他,今天58岁了。他是“杰克船长”约翰尼·德普的好基友,也是“红皇后”海伦娜·邦翰·卡特的前男友,三人都以“怪”著称,同框的画面总是蜜汁和谐。

这个病恹恹的大叔,总是一头狂狷乱发,少言寡语手舞足蹈,形容他为“最怪的导演”也不为过。角色常常是一些怪人:为了防止蛀牙被戴上夸张器械的小男孩。用剪刀充当手的机器人。因为悲伤、仇恨而形容枯槁的理发师。

他独具一格的“波顿式”浮夸视觉风格,也常常让他的作品带上哥特、怪异、诡魅、恐怖、异想天开的标签。具有超强辨识度的个人风格,甚至衍生出了一个叫做“Burtonesque”(波顿风)的形容词,许多人纷纷效仿,将各种经典角色改成“波顿风”。

波顿风复仇者联盟:波顿风迪士尼公主:虽然题材猎奇、画风诡异,但他导演的电影全球票房却超过三十亿美元,位列全球最高收入导演第10位。这个貌似阿炳、一把年纪还在玩娃娃的小老头,可是和史蒂夫·斯皮尔伯格、彼得·杰克逊、詹姆斯·卡梅隆、克里斯托弗·诺兰、迈克尔·贝这些商业片大触并驾齐驱的一线导演唷。

学美术出身的波顿,擅长用视觉来讲故事,在纸上塑造角色,习惯随身带纸笔,同时有10个笔记本,实在没纸的话,还常常在餐巾纸上作画,许多经典角色就是这样诞生的。

以至于每当他拿出小本子记录灵感的时候,都会有一群狗仔蜂拥而上,窥探他下一步的动向。这个画风清奇却深受喜爱的怪才导演,从小就是个小怪咖。

蒂姆·波顿出生于加州,妈妈是猫主题礼品店店主,爸爸是退役棒球队员。也许是出于对孩子的过度保护,波顿小时候,他父母就把家里钉满木条,只留下狭窄的缝隙,让小波顿远远观望外面的世界。

这样的童年让蒂姆变得性格孤僻内向,为此,他后来搬到了祖母家里,还接受了精神治疗,但拒绝提起父母。上中学时的波顿,长相普通,腼腆害羞,不爱听课,学习一般,甚至不喜欢看字,只醉心于画画和看电影,尤其喜爱恐怖题材的B级怪兽片。

虽然在学校里功课不行,但小天才波顿还没发育就开始用8mmjiao卷拍摄无声定格动画了。现存最早有记录的波顿作品,是他13岁时拍摄的定格动画短片《爱戈博士的岛》(此时他的个人风格虽还未成型,但已经能初见端倪。

和迷恋超级英雄或是大波妹的同龄男孩们不一样,波顿的偶像是恐怖片男星文森特·普莱斯。奇思妙想的画风,也深受美国家喻户晓的奇幻儿童作家苏斯博士、英国儿童文学作家罗尔德·达尔作品的影响。

在学校美术老师的鼓励下,少年波顿也逐渐发展出了自己独特的画风。在无所顾忌绘画中,他解放了自己的天性,“与众不同”也让他从千篇一律的生活中抽离,得到了自由。高中毕业,波顿考入了加州动画学院,那里是动画界的知名学府,曾经培养了许多迪士尼和皮克斯的顶尖动画人,皮克斯电影中的固定彩蛋“A113”就是指加州动画学院中一间教室。

在校期间,他拍摄了动画短片《芹菜跟踪狂》,正是这部短片吸引了当时迪士尼大佬的注意,波顿受邀进入迪士尼工作室,成为了一名实习动画师,为多部影片创作故事板和概念设定图。

然而这段经历对于波顿来说,却并不怎么美好。当时的迪士尼正处在转型迷茫期,也尝试过走暗黑路线,1982年的《黑锅神传奇》就是这一时期的作品,曾多次被诟病有些画面太过恐怖,可是暗黑小王子蒂姆·波顿为《黑神锅传奇》画的概念图,一个都没被采用。

因为迪士尼的成片长这样。而波顿的设定图长这样。因为风格相差太远,波顿在实习期间只能为《狐狸与猎狗》《电子世界争霸战》绘制刻板的经典迪士尼风格形象。

终于,他得到了独立导演一部短片的机会。黑白定格动画短片《文森特》里的主角,是一个7岁的小男孩,喜爱恐怖小说,偶像是恐怖片男明星文森特·普莱斯和哥特作家埃德加·艾伦·坡,整日幻想自己活在悲哀之中。

这支有点暗黑有点逗的自传式小短片不仅让波顿见到了儿时偶像:文森特·普莱斯(右)为影片录制了旁白,还在芝加哥影展上得了个奖,让波顿有机会导演一部真人短片《汉塞尔和格雷特》。

那是一部画风诡谲的日本风德国童话,在格林兄弟的童话故事里混杂了东方武术,浮夸的演技配上浮夸的妆化布景,那叫一个酸爽。短片曾在当年的迪士尼电视频道中播出,虽然元素混搭得有些凌乱,但依旧能看出波顿标志性的个人风格。

在那之后,他又导演了另一部真人短片《科学怪狗》,讲述小男孩弗兰肯斯坦试图依靠科学救活自己死去狗狗的故事,在波顿的童心拨弄下,玛丽·雪莱开创的科幻标志形象“科学怪人”立马变得萌萌哒。

《科学怪狗》之后,波顿就被迪士尼炒了鱿鱼,老大们认为他的作品太阴暗,不适合孩子观看,谁料想,被迪士尼踢走后的波顿,人生就开始开挂了。1985年,喜剧演员保罗·鲁本斯请他自己的经典角色执导电影《荒唐小混蛋奇遇记》,花费800万美元成本,赚到4000万票房,不仅新人导演的名号一炮打响,还收集了御用配乐师丹尼·艾尔夫曼。

接下来,波顿又执导了荒诞恐怖喜剧《甲壳虫汁》,讲述一对死去的恩爱情侣,不想离开居住多年的房子,在阴间大法师甲壳虫汁的帮助下,赶走了新入住的一家人。

不仅砍下8000万美元票房,还拿到了奥斯卡最佳化妆,电影也被改编成了动画。当年才16、7岁的薇诺娜·瑞德,打扮是暗黑的哥特少女,却嫩得能掐出水。

1989年,波顿又受邀执导《蝙蝠侠》,影片轻松拿下4亿美元全球票房,创造了当时的历史最高票房纪录,波顿正式跻身一线大导。迈克尔·基顿扮演的蝙蝠侠和杰克·尼克尔森扮演的小丑,也被誉为经典。

这部电影也从此改变了超级英雄电影的“套路”,英雄不再是一味“伟光正”,不仅外表更贴近正常人,也被赋予了性格深度。1990年,在华纳的强烈要求下,波顿又执导了续集《蝙蝠侠归来》,前提是不干涉创作自由。

电影同样取得了不俗的票房成绩,92年上映时,全球票房达2亿美元。不过,华纳却认为影片太过黑暗,在拍摄系列第三部时换了导演。波顿自己也表示,“第二部时的宣传太恶心了,还找麦当劳做开心乐园餐,麦当劳的人还来问我,企鹅嘴里的黑色液体是什么…… 烦死了!

”1990年的《剪刀手爱德华》,让波顿晋升为一位“少女杀手型”导演:一向离经叛道童心未泯的他,这次竟然讲了一个纯爱故事。

波顿和卡罗琳·汤普森一起写了《剪刀手爱德华》的故事:一个双手都是剪刀的机器人男孩,爱上了一个单纯美好的女孩,为了避免伤害她,选择孤单地离开。波顿请来了当时因《龙虎少年队》风头正盛的青春偶像约翰尼·德普扮演乖僻的爱德华,两个怪逼的灵魂一拍即合,从此开始了基友一生一起走的道路,两人之后又合作了8部电影。

波顿的儿时偶像文森特·普莱斯又在片中扮演了爱德华的创造者。影片不仅成了一部“人人都应该看”的电影,还结下了一段好姻缘(虽然没能长久吧),戏里戏外,我们都记住了她的纯,他的真。

后来这部电影还被改编成了芭蕾舞剧。1993年,波顿创作了《圣诞夜惊魂》的故事并担任制作人,影片由亨利·塞莱克执导,讲述了万圣村的南瓜王带领吃瓜群众组团爆圣诞吧的故事,诙谐逗趣与各种恐怖元素相结合,饶有趣味。

一部定格动画创造了8000万的票房,在当时可算作是巨大成功,也让更多人见识了玩偶定格动画的魅力。1994年,波顿拍摄了“史上最烂导演”艾德·伍德的传记电影,《艾德·伍德》。

盲目乐观、明知自己没有才华,却坚持一部接一部地拍烂片。在片中,波顿的好基友约翰尼·德普饰演艾德·伍德,把这位传奇烂片导演演绎得让人笑中带泪。而波顿也为这位导演的悲剧一生修改了结局,让他得到了渴望已久的掌声,也算是怪咖的别样温情吧。

《艾德·伍德》也许是这位商业片导演最走心的一部电影,这是所有波顿电影里,专业评分最高的一部,可惜叫好不叫座,观众并不买账。

1997年的科幻喜剧《火星人玩转地球》,有一众明星加盟,视觉上结合了50年代、70年代的美国科幻片和当时刚兴起的特效,口味刁钻搞怪,风格复古出挑。可惜元素太多稍显混乱,并不对观众的胃口,票房扑了个大街。

1999年的《断头谷》让波顿把自己最爱的哥特元素玩了个尽:维多利亚时代的苍白少女和戴护目镜的蒸汽朋克男青年,微妙节制的爱情和无头骑士的悬案,没什么深度,就是美,当然,票房也一样美:影片轻松赚到2亿美元。

2001年,波顿遭遇了人生中最大的转折:与前妻分居,双亲接连去世。这一年拍摄的科幻片《决战猩球》也和以往风格大不相同,视觉上不见波顿往日的浮夸,只有逼真的特效化妆,内容上也走了商业化的套路,看不到昔日神采。

然而这部中庸之作确实取得了票房成功,最终拿到了3.6亿美元的全球票房,不过也足以说明,这个孤僻的怪咖导演,已经完全有能力统领好莱坞最高级别的制作规模。2003年的《大鱼》根据丹尼尔·华莱士原著改编,讲述一位父亲总爱用夸张的语言向自己的儿子形容自己光怪陆离的一生,儿子总不相信,却在父亲弥留之际发现了这些奇妙际遇背后的真相。

“你可曾听过一个笑话,因为听过太多次而忘记了它为何好笑?但是,当你再听一次的时候,突然之间,它又变成全新的。

于是,你想起来你最初为什么喜欢上它。”影片再次充满了波顿式的奇妙幻想,但明丽的色彩和对亲情的领悟,也许也是波顿和死去父母的和解,和过去的和解,有时看得不明所以,有时看得莫名流泪。

当一个人反复说一个故事,也许他就变成了故事的一部分。2005年的《查理和巧克力工厂》仍然是根据罗尔德·达尔原著改编,讲述一个性格古怪的巧克力大亨在一帮吃货儿童里挑选继承人的故事。

波顿式的异想天开美学在这部电影里被推向了巅峰,大胆的配色和形状,让巧克力工厂一日游成了一次让人难以忘怀的视觉奇观。影片不仅拿到了4.75亿的票房,还获得了奥斯卡最佳服装设计的提名。2005《僵尸新娘》是蒂姆·波顿执导的第一部定格动画长片,兜兜转转好些年,47岁的波顿终于又干回了曾经的“老本行”。

饱受欺侮却依旧纯真善良的僵尸新娘给许多人留下了深刻的印象,精致绝伦的玩偶造型、场景道具更是令人叹为观止,影片票房超过1亿美元的同时,也拿到了一座奥斯卡最佳动画长片的提名。

2007年的《理发师陶德》里,载歌载舞的理发师约翰尼·德普和烧饼西施海伦娜·邦翰·卡特,因为爱而两相勾结,做起了人肉馅饼的买卖,一半恐怖一半喜剧,体验别开生面,拿下1.

5亿美元票房。2010年,波顿接手执导《爱丽丝梦游仙境》,扬眉吐气回到老东家迪士尼,将老故事翻出了独树一帜的新花样,创造出了一个人们从未见过的异想世界。德普版的疯帽子和海伦娜版的红皇后,短期内应该难以被超越。

影片全球票房超过10亿美元,当年开掉他的人如果还在世,恐怕肠子都要悔青了吧。2010年的《黑暗阴影》依旧是老调重弹,虽然都是就花样,但经久不衰的德普叔和新晋御用女演员伊娃·格林的联袂出演,还是为这部轻松哥特小品赚到了2.

45亿美元的票房。虽然德普在里面已经有点显老,但有几幕还是挺好笑的。2012年,波顿童心回归,把曾经的真人短片《科学怪狗》拍成了同名定格动画长片,让原本的故事更加丰满,再次获得了奥斯卡最佳动画长片的提名。

2015年的《大眼睛》,少了些波顿招牌的奇思妙想,尝试了写实的路线,讲了一个关于女权的故事,这样的尝试或者算不上成功,却是怪咖波顿主动进行的一次试水。

今年即将上映的《佩小姐的奇幻城堡》,再次请到了性感的伊娃·格林,不知又会碰撞出怎样的火花,对于好这一口的波顿影迷来说,预告和剧照已经足够吸引。从波顿的履历中不难看出,他喜欢用调侃的口吻描绘孤独,却从不故作高深;他不爱改变,但凡改变了,必然不是因为别人要他改变。

当然,这样有人讨厌,也有人喜欢。你可以说他是一位成功的商业导演长袖善舞,也可以说他毫无深度江郎才尽全是套路,但他从不试图取悦。

孤独对他来说,不过是一种常态。用他自己的话来说,“一人的疯狂,是另一人的日常”。他的电影恐怖却带着诙谐,阴暗但充满童真,夸张又富有美感。虽然随处可见怪诞想象,波顿电影的主题却总是温暖阳光的。就像他电影里的那些孤僻角色一样,虽然看上去有些吓人,内心其实同样有着单纯善良,同样有着七情六欲,也渴望爱,也渴望被温柔对待。

独特的美学风格加上平易近人的内核,既特别又极易让人产生共鸣,也许正是因为这样,怪里怪气的波顿才得以跻身“10大最高票房导演”之列。

这个大叔的心里,仍旧装着那个假装自己是恐怖片明星的小男孩,他的发家史,也总让人心里升起一股奇妙的暖流:即使你再奇怪,也可以受人喜爱。「若你喜欢怪人,其实我很美。

」其实,谁又完全「正常」呢?生日快乐,怪人。 - 发表评论: TA的最新馆藏【影视相关】随便谈谈诺兰与伯顿的蝙蝠侠_蝙蝠侠吧_百度贴吧 &&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&&签到排名:今日本吧第个签到,本吧因你更精彩,明天继续来努力!

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而且《断头谷》是在我看来,伯顿为数不多的严肃片子。这电影里面没有他一如既往的夸张搞笑或者融入任何卡通元素,而是相当的严谨苛刻。

古老的城镇,举止优雅的人们,繁复细致华美的维多利亚时代装束,一个又一个恐怖血腥的谋杀案。严谨到几乎没有任何幽默感。当然恐怖片是不需要幽默感的,也只有在这种神秘庄重的气氛里才能体会到那个故事的压抑与深沉。

是蒂姆的早期作品,我在看了版的蝙蝠侠黑暗骑士之后才起念去看看版本——因为对这个导演比较有爱。很想看看在他手下的歌谭镇是什么样子。不出所料地,那个蒂姆世界里的歌谭镇充满了迷蒙的大雾,高耸入云的,金发碧眼的高挑美人,和漫画式的英雄。

片中蝙蝠侠的声控车跟各种道具其实很有爱,但是……但是看了黑暗骑士之后再看童话版本蝙蝠侠真的叫人很不习惯……就像是本来在看、系列的推理小说,突然就跳到了格林童话……这种落差真是……(蒂姆导演手中的歌谭镇,非常的梦幻,哥特元素与现代科技结合,摩登又科幻)(大决战的场景居然类似巴黎圣母院,哥特元素真是被发挥的淋漓尽致,场景非常美,可惜截图不给力) 与之相反的是手里的歌谭镇,时尚摩登,阳光充裕,有珠光宝气的上流社会,也有黑暗阴郁的角落,有无辜绝望的人群,有变态狡狯的可怕敌人,还有坚韧而孤傲的蝙蝠侠。

(先来一张少爷来镇帖)起初看贝尔的蝙蝠侠,总觉得这人长得不够帅,眉眼耷拉着有些没生气,而且受了的影响,总觉得这家伙素颜的样子挺草根挺土鳖的。

但是突然间见他换上正装在酒宴上谈吐有致,风度翩翩的时候,转瞬就又被他迷倒。那种高贵淡定的气场全开让人不由自主地承认这种魅力。突然被电到的是在酒宴上他不动声色地袭击了瑞秋的男友软禁起来的那一幕,干练、迅速,而且果敢优雅。

明明是件很暴力的事情他却干得非常漂亮帅气。没有怎么看他笑过,也没有见他对心爱的女子真情表白。可是看到他沉默地站在废墟中望着女友死去的灰烬,那种无声的苦痛弥漫在灰暗的晨曦中却胜过千言万语。

蒂姆伯顿的故事也很好,但是那是一个美妙的童话。童话里小丑滑稽可笑,童话里蝙蝠侠强大到无所不能。恕我直言,我真的不喜欢那个金发碧眼的女主,虽然她比诺兰的黑暗骑士中的瑞秋美一万倍。

可是那个女子有种让人很讨嫌的气质,多管闲事,胸大没脑。作为一个记者她表现得不像一个专业记者那样称职理智,反而像个狗仔一样热忱盲目;作为一个女主她没有任何正面作用,只会尖叫、闯祸、添堵……只能说这个花瓶挺漂亮,可是作为一个角色,这人实在是太讨厌了。

(美丽多事的花瓶╭(╯^╰)╮)或许早已过了那个喜爱童话的时代。已经渐渐觉得蒂姆伯顿的童话不够给力了。蒂姆伯顿的故事里面,阴暗只是表象,在那灰暗的幕布后其实有五彩缤纷的舞台,有滑稽的歌舞,有奇幻的表演,有天真的人们。

惊呼连连之下的英雄救美,九死一生过后在那神秘广阔的城堡里一场秘密的幽会。这都是很好的桥段,即使是小孩子来看也会很喜欢。

迈克尔基顿的蝙蝠侠其实很可爱,卷卷的头发夸张的眼镜。抱着女主问她:你有多重?这关系到我们逃不逃得掉的问题。小丑戴着眼镜咋呼呼道:你不会打一个戴眼镜的知识分子吧?他二话不说就一拳砸了过去!

这家伙的蝙蝠侠壮壮的,举止有点笨拙呆头呆脑,但是很可爱很无厘头。总是在对方耍帅摆Pose的时候把他踹翻在地,算是个闷骚型的家伙。只不过导演确实是个幽默而且很爱吐槽的家伙,即便是邪恶的小丑,在他手里也显得相当地滑稽可笑。

(这位蝙蝠侠,非常非常可爱~\(^o^)/~)(伯顿手中,即使是反派,也滑稽得可爱,说真的,我一看这个小丑就想笑~不过诺兰版本的却是看了就内心发寒) 问题在于……我想我不是童心不在,只是爱上了诺兰的故事之后很难变心。

有句话叫做货比货得扔。这话不是说我对蒂姆伯顿导演的片子有什么偏见,相反我很喜欢蒂姆伯顿的作品,而且迄今为止他都是我最喜爱的导演之一。但是在蝙蝠侠电影来看,与诺兰比较,蒂姆伯顿确实略逊一筹。

蒂姆伯顿的阴暗流于表面,歌谭震迷茫的烟雾遮不住的是那幽深的幕布后五光十色的梦幻舞台与热闹俏皮的幽默。诺兰的歌谭镇却是深入内心的灰,遮天蔽日的冷,那个世界明亮清晰,但是那种黑色已经蔓延到人们的心底。

(小丑这个角色意想不到的出彩,几乎盖过了主角的光芒)(这一幕真的吓到我了)(难言的恐怖,不在于那张狰狞的脸,更可怕的是那被腐化了的纯洁的内心)在诺兰的那个黑暗骑士守护的城镇,是那样的危险与阴暗。

敌人如此恐怖而强大,无助的人群几乎是战战兢兢地过着那种在恐怖的威压下的生活。一个不小心,上下班的途中就可能成为小丑手中摆弄的棋子,死,或者疯,或者化身为邪恶。四处都是望不见天日的黑,伸出五指都触不到光亮的绝望。

即便是蝙蝠侠,伤痕累累地守住了一方净土,却也付出了被驱逐的代价。 他崇拜力量,他更崇拜光明。他虽然只能在黑夜中行动,用自己的力量为市民建立一个信仰。却为了人们的信仰抛弃了自己的声誉。

他有权,他却不能滥用;他有财,但是他也有自己的家族企业,白日里他还是因循守旧地走着韦恩少爷的路;他有爱,他却不能爱;他有力量,他却不用来专制而是用来捍卫自己的原则,维护人们的一个梦想。

在那样漆黑幽暗的夜里,在那样崎岖坎坷的路上,别人之看得见布鲁斯韦恩的花花公子的外表,纸醉金迷的糜烂生活,却看不到他在面具后那双幽深坚毅的眸子,也看不到他身上的累累伤痕。(贝尔的眉眼非常好看,很适合那种正派大气的英雄人物。

端正严肃起来气场十足。完全可以忽略掉五官上的瑕疵。)(看到这里的时候真是触目惊心,我从未想过英雄的背后竟然是如此) 他不是超人,没有天赋异禀,他不是蜘蛛侠,没有天降奇遇。他其实只是普通人,他的过人的体格是自己锻炼的,他的装备也是自己斥巨资打造的,几经波折,与对手斗智斗勇都是他自己亲自上阵,没有任何的投机取巧,甚至主角光环也不能帮他赢得佳人的放心,救不回女友的性命。

看完蝙蝠侠才知道为何克里斯蒂安贝尔的影迷都说这是一位货真价实的美男。

不仅仅在于那漂亮完美的身材和强壮的体魄,而在于那人身上确确实实从里到外都散发着一种禁欲而内敛的气息,危险而高贵。他不需要太幽默,只要他看你一眼那种无声的信赖与坚毅就足矣让人觉得很亲切安全。

他不需要太刻意打扮,只要他正装出现在你面前,谈吐优雅,举止干练就很让人倾心。古语有云:桃李不言自下成蹊。贝尔的蝙蝠侠就是有这样的感染力。不必学007那般花花公子做派让人觉得很牛逼,只需要看他一眼那冰冷静默的双眼,欲言又止的深情,就让人觉得很有魅力。

——任是无情也动人。曾经听到他的情敌在女友遇害时绝望狂怒的怒吼,撕心裂肺。而被算计赶来救错了人的他又何尝不是想怒吼?可是他却沉默地拉住了那人,硬是将他带出了火海。

可笑的是,女友死后,他收到的居然是她的分手信。一切都已经失控,一而再再而三地失去绝望,他一直都徘徊在深渊谷底,可是他从未呼喊求救。变成蝙蝠侠之后的他几乎看不出什么特色,一切的伤痕都被一袭斗篷遮挡,所有的哀伤与过往都深深藏在严实的面具之后,然而从那可以处理过的沙哑声线和那锐利深邃的眸光中却总能体会出几丝淡淡的悲天悯人的情怀。

他是真正的骑士,他守护的不仅仅是人们的安全,而是人们的信仰。

所以他总是在黑暗中出没,在那凄清冰冷的月色下,瞭望着这寂静黑暗的城市。(全文完) 顺便说句轻松的——黑暗骑士里面那位悲催的男二,我觉得他长得很像那个黑色幽默电影《请你吸烟》的男主角,一张长长光洁的狐狸脸尖鼻子,吹牛不打草稿的家伙~看见了就想笑。

我是沙发吗?我觉得伯顿的蝙蝠侠是幽默的,诺兰的饿蝙蝠侠是悲壮的饿 啊……我随手写的,逻辑很混乱。似乎之前的话很有点偏激呢。

貌似伯顿导演的蝙蝠侠之前一直都是口碑良好很难超越么?我觉得伯顿的蝙蝠侠啊,挺浪漫的,可能偏向卡通一点?诺兰的比较阴郁深沉,确实蛮悲壮啊。还有歌谭市被我打成了镇,要命啊……对不起各位(剪刀手爱德华后遗症啊……)顶锅盖逃~ 文档翻译,年终钜惠!

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各自有各自的特色吧~都挺好的。我大致想象了一下贝尔的蝙蝠穿越到伯顿的世界中的清醒,但是绞尽脑汁也想不出贝尔他搞怪憨厚的表情o(╯□╰)o!

贝尔搞怪憨厚的表情?去看小妇人.... 伯顿版的蝙蝠侠杀人如麻,小丑智商堪比阿甘,实在看不下,虽然我也很崇拜tim---当且仅当与johnny合作时 LZ显然没有弄清楚什么是哥特风格…白度一下吧…简直是童话的对立面了…诺兰拍的蝙蝠侠也没有比他的黑暗多少… 你可以说3 4是卡通风了波顿版绝对不是… 另外如果真比起黑暗归来比黑暗骑士可黑暗不少…很多观众不能接受,所以3不让他拍了 杀人如麻?!

请列举。执法过度(我赌度娘会和谐这个词)就算了,杀人如麻... 【扶额Returns里全身烧伤可以幸存,那个被引爆炸弹的,根据炸弹的烟雾(甚至都没有火光)可以推断也是绝对可以幸存的。

被企鹅操控的汽车事故不算。 诺兰版给我的感觉就是没有超级罪犯… 另外batman theme也是永恒的经典了… 伯顿蝙蝠侠的哥特属于表面哥特,就像现在的装饰建筑物很哥特的城市,是表面哥特,但是街上不会真的出现吸血鬼伯顿蝙蝠侠的剧情真的很童话,小丑对比诺兰的就显得滑稽,蝙蝠侠对比诺兰的就显得无能重要的是:整个城市的人显得更滑稽更无能,给足小丑蝙蝠侠面子配合,叫他用化妆品就用化妆品,叫他上街捡钱就上街捡钱 其实这样跟忠于漫画…TDK的小丑除了有那么点疯狂其实和漫画中的完全不同 可能我对于哥特比较外行吧,╮(╯▽╰)╭,不过我说的蒂姆伯顿的是哥特元素电影。

总觉得像《愁云盖堡》跟《断头谷》那样的压抑阴郁的才算是哥特风格吧?蒂姆伯顿的第一部蝙蝠侠里面的高耸入云的尖顶大厦,空旷神秘的秘密蝙蝠洞基地,大雾弥漫的黑暗街道等等算是哥特元素了。简单说来,我认为伯顿执导的第一部蝙蝠侠视觉上够哥特,比如我印象很深的一幕就是迈克尔基顿在雾气迷茫的清晨开车离开古堡一样的家,到空旷的广场的台阶上默默放下一束红玫瑰。

那个场景我觉得就很有静默而内敛的怀念感。

不过内容上我感觉其实跟迪士尼的动画电影性质也差不多,都是比较轻快皆大欢喜的那种,即使是叫小孩子来看也不会有什么反感,坏人都比较脸谱化,所有的人物形象都比较单纯可爱,例如在打小杂兵的时候还恶搞一下无厘头的武打动作等等,所以我说它比较卡通。

不过相反,如果叫小孩子看诺兰的蝙蝠侠,他们大概会觉得枯燥吧?不过在下没有看过伯顿的第二部啦!这里说的也只是一家之言请见谅!O(∩_∩)O~伯顿执导的第二部貌似各位都评价很高啊……O(∩_∩)O~既然朋友这么说了,我一定要去看看。

也没有杀人如麻啦~^_^蝙蝠侠里面……我只看过他的第一部,有打打杀杀,不过却不暴力。其实蒂姆的片子也有暴力的,不过他即使是血腥也带着一种他个人的艺术烙印。

比如断头谷跟理发师陶德里面,杀个把人砍头砍得像切瓜一样,流血血流得像自来水一样。虽然说是血腥场面,但是你看到了也不觉得怕,因为他故意做得那个样子嘛~另外……我觉得他貌似一直都在跟Johnn合作啊……不过《大鱼》也不错,是他手下难得一见的比较深刻感人的电影,没有太多商业化或者好莱坞式的雕琢气息,反而透出蒂姆他自己的幽默与人生哲学。

个人觉得是他人文作品中的代表作了。这部片子里面没有德普哦~ 《大鱼》是典型的“墙里开花墙外香”在美国普遍评价不高,中国观众却很喜欢,跟早期的《乱世佳人》有点像 这位筒子吐槽真给力~噗哈哈哈~O(∩_∩)O哈哈~我后来想过了,以当时的水平来说,拍出这样的电影,真的是非常经典了。

而且就算以今天的眼光来看,把他弄到如今的电影院去,估计这片子也不会过时。伯顿的片子非常美非常可爱,无论大人小孩其实都很喜欢的。我觉得显得那么无能跟当时的电影拍摄手法或许有些关系?毕竟是电影的开山之作,而且伯顿也是动画导演出身,所以想拍得有趣一点这样会显得很精彩吧?那时候把动画改编成电影大约还是要抓住漫画迷动画迷的市场,也没有时兴在一部动画改编的电影里面加上沉重的因素……╮(╯▽╰)╭我是这么猜的~ 啊?!

我还头一次知道这件事啊……我还以为费雯丽的作品,墙内开花墙外香的只有《魂断蓝桥》呐……可是《大鱼》貌似有得过好多奖啊……我当时在学校图书馆的期刊上面看到的,印象也不深了╮(╯▽╰)╭ 啊啊……是魂断蓝桥……记错了……乱世佳人拿了好多奥斯卡的…… 是啊是啊~每个人都有那么记性不太准的时候嘛!

你看我把文中的歌谭“市”都打成了歌谭“镇”了~现在还挂在这儿呢,O(∩_∩)O哈哈~ 其实没啥- -高谭一百年前估计也就是个小镇~~ 贴吧热议榜 使用签名档&& 保存至快速回贴