【第10放映室文字】第10放映室恭贺2013秋季篇(文字解说版)

八月份:本月共有33部中外电影公映,平均每天都有最少一部新片上映,宣告火热的暑期档正式进入白热化的拼刺刀阶段。而本月底在同一天公映的《蜘蛛侠》和《蝙蝠侠》,则再次证明了中国市场的独特性。

听风者 Windseeker

1949年,新中国建立之初。江山初定,百废待兴,和平的表象下,没有硝烟的战争早已拉开序幕。败逃台湾的国民党接连向大陆派出特工,伺机破坏。为了应对接二连三的破坏活动,中共成立情报部门701局与敌方展开连番较量。

同年10月初,701局控制的侦听局莫名消失,为了查清消失电台的下落,701局负责人老鬼授命代号二〇〇的张学宁去上海寻找传说中听力超群的钢琴调音师罗三耳。结果阴差阳错,学宁找到了罗德小徒弟——真正具备超群耳力的盲人调音师阿兵。阿兵不负众望,不仅通过层层严苛的考试,还在工作中一鸣惊人。在残酷的谍报战争中,新的传奇拉开帷幕。

本片是根据麦家的小说改编,由麦兆辉和庄伟强执导。内地作家的文本,和香港导演的剧本,最后混合成了一种奇特的风格。对于这样一个很容易被贴上"红色主旋律"标签的故事,如何在意识形态与商业需求之间达到平衡,是一件非常需要技巧的事情。文本提供价值观,而剧本则通过技巧来达成文本价值的传递。从这个意义上来说,《听风者》这部电影给观众贡献了一部精彩的电影,但却在故事上小心翼翼地回避了最核心的价值观冲突。

消失的子弹 Ghost Bullets

民国时期,国内最大的兵工厂发生连环离奇命案,死者都是被"幽灵子弹"所杀,犯罪现场找不到弹头。一时之间,疑云密布,人心惶惶,被称为民国第一奇案。此案交由警局内负责管理档案的政务**松东路调查,担任文职的松东路既不会拳脚功夫也不懂如何开枪,却思维缜密,对破疑难杂案有独特方法。一心为民除害的热血警探郭追因不容于警局贪污腐败氛围,联手松东路调查此离奇命案。

如何开枪不用子弹?如何让子弹在穿入肉体的时候消失?松东路和郭追在枪和子弹上做了各种各样的研究,包括向猪身体发射盐子弹、冰子弹等等,却没有任何满意的结果。随着案情调查深入,两位警探抽丝剥茧,逐步逼向最后的真相。

作为一部票房和口碑都还不错的商业类型片,《消失的子弹》基本完成了商业娱乐片所应承担的使命。如果从创作角度来看这部电影,那些熟悉国外推理电影的观众可能会觉得故事上有些似曾相识。但对于很容易满足的国内观众来说,只要能让他们在电影院里不出戏,这就算是不错的电影了。

本片和《听风者》都是以香港电影团队为主,它们也在风格上有某些相似之处:故事架构完整,演员阵容整齐,视觉奇观场面也都具备,整体制作也都是水准之上。但是对于一部电影来说,甚至是一部不追求深度的爆米花娱乐电影来说,仅仅只是具有这些还是不够的。

故事、明星和视觉奇观是构成一部电影的重要元素,但更重要的是电影要具有能够和观众呼应的情感。这种情感能够让观众在电影银幕上看到从未见过和想象过的奇妙世界,但是他们从中看到的却是自己内心,以及感同身受的情感共鸣。而这一点恰恰是很多国产电影所刻意忽略的,甚至是毫不在乎的。

边境风云

中缅两国边境毒品交易肆虐,云南小镇的缉毒**在追捕杀手过程中,侦查到一条重大贩毒罪案线索,而一切迹象皆指向缅甸黑帮老大毒枭。毒枭为了自己的妻子而打算金盆洗手退出江湖,结果被属下背叛而遭活埋。

时光回溯十余年,前任黑帮老大带着年轻毒枭进行毒品交易,被我缉毒干警当场破获,年轻毒枭挟持牙医年幼的女儿小安为人质,仓皇逃回缅甸。出于一念之差,毒枭抚养小安长大,最后两人结为夫妇。长大后的小安拒绝了父亲的解救,相信自己能够用爱感化毒枭。同时面临**的追捕、黑帮的追杀,以及爱人父亲的怨恨,最后二人还是踏上逃亡的不归路。

本片导演程耳毕业于北京电影学院导演系,1999年完成的毕业短片作品《犯罪分子》曾广受好评,程耳也被视为一颗正在冉冉升起的新星。随后十余年,程耳却在电影圈内销声匿迹,只在2007年拍过一部电影《第三个人》,无论票房还是口碑都堪称惨淡。

此次程耳的新作《边境风云》是他的第二部长片电影,虽然在创作上仍有不少较为明显的瑕疵,但本片鲜明的作者风格,以及在电影语言上的成熟度,让它成为2012年度值得关注的国产电影之一。

《边境风云》并不是一部传统概念上的文艺片或商业片,它甚至很难用类型片的方式去划分。虽然本片有孙红雷、王珞丹等明星参与演出,但其制作成本仍相对较低,在一定程度上保证了导演程耳能够坚持他鲜明的作者风格。这个并不算复杂的故事,被导演故意拆分为四个章节,并在叙事逻辑上进行了分割和重组。

这种对无缝叙事的人为阻断,其好处是强化了导演的个人风格,而弊端则是给观众建立了一个不高不低的准入门槛。对于观影经验并不丰富的观众来说,这样的故事无疑是很难让他们对角色和故事产生代入感的。

作为强化导演风格的代价,影片的观赏性和娱乐性被削弱。这一点并没有对错之分,只是我们当下的市场对这样的电影究竟有多少宽容度,这是一个需要导演去冒险的事情。只要导演自己想清楚了,这并不是坏事。

蝙蝠侠:黑暗骑士崛起The Dark Knight Rises

《黑暗骑士崛起》是诺兰导演的蝙蝠侠三部曲的完美终结,史诗落幕,传奇不朽。虽然和诺兰导演的上一部备受推崇的《黑暗骑士》相比,本片似乎还略逊一筹,但《黑暗骑士崛起》仍然是一部几近完美的电影,它能够让所有热爱电影的影迷回想起他们当初是如何爱上电影的。

本片片长165分钟,是诺兰导演的蝙蝠侠三部曲中最长的一部。但在将近三个小时的影片长度中,故事细节精彩,布局精妙,动作场面和剧情推进紧密结合,张弛有度,全片毫无冗余,每一分钟都能牢牢地抓住观众,让他们屏息静待到最后一个镜头结束,仍然余音绕梁。

蝙蝠侠作为一个漫画超级英雄,被诺兰改造为一个真实的超级英雄。虽然整个故事都发生在虚构的歌谭市,但每一个观众都能对这个虚构世界里发生的所有罪恶感同身受。蝙蝠侠作为一个超级英雄,他没有超能力,只是一个普通的人类,虽然万贯家财,却因为身负重建歌谭市的道德重任,自愿背负上了沉重的责任。而且,蝙蝠侠和所有超级英雄一样,都身处孤独之中,无人可以倾述,只能凭借信念在黑暗中前行。

诺兰导演虽然将蝙蝠侠系列拍成了充满黑暗气息的英雄史诗系列,但他仍然是一个愿意给观众讲述美好故事的导演。在《黑暗骑士崛起》的结尾,他仍然坚持了最关键的一条:一个感动人心的角色应该得到一个好结局。尽管整个过程充满了艰辛与牺牲,但最后蝙蝠侠还是化身韦恩,继续生活下去,同时将他的信念传递给了新一代的英雄。

作为好莱坞新一代导演的领军人物,诺兰导演通过蝙蝠侠三部曲再次证明自己是一个值得好莱坞在他身上押宝的导演。在创作层面上,他不同于斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆为代表的上一代好莱坞导演,他不再着迷于宣扬美国梦,而是努力在电影中呈现多元化的价值观,并通过一个精彩的故事和震撼的视觉奇观场面,呈现给世界上不同文化的观众。这种在商业类型片中尝试进行严肃叙事的方式,也是中国电影所需要去学习的。

超凡蜘蛛侠 The Amazing Spider-Man

本片是2002年由山姆·雷米导演的《蜘蛛侠》系列的翻拍,除了升级为3D电影外,从剧情到人物设置都基本遵循了2002年版。不过为了迎合更加年轻化的电影观众群体,《超凡蜘蛛侠》将主角彼得·帕克的年龄变小了,从2002年版的大学生改为现在的高中生。

像这样的一部翻拍电影,留给导演的创作空间其实所剩无几,更多的精力和成本都用在了视觉奇观场面的建立上。由于本片升级为3D电影,所以片中很多动作场面都为了适应3D场景而做了较大调整,对于那些在2002年还很年轻没来得及进电影院看《蜘蛛侠》的年轻观众来说,《超凡蜘蛛侠》的观赏性和娱乐性还是足够的。

作为好莱坞长盛不衰的一种类型,超级英雄片也是一种特征鲜明的电影类型。在几乎所有的超级英雄电影中,都无形地包含了一个潜在主题:个人主义和集体主义之间的选择。作为天赋异禀或者神选之子,电影中的超级英雄都因具备常人所不具备的超能力而有别于芸芸大众,而且因为他们都要面对一个企图危害大众的超级坏蛋,所以他们能轻易被赋予使用超能力的权利和自由。

作为广义上的"超人",如何用道德和价值观来克制自己滥用权力的欲望,则成为几乎所有超级英雄都要面临的考验。

具体到蜘蛛侠这个超级英雄,他和其他诸如蝙蝠侠、钢铁侠、超人等传统意义上的超级英雄不同的是,蜘蛛侠是所有超级英雄里最平民化的一个。用网络流行语来形容的话,那就是蝙蝠侠和钢铁侠都是高帅富,而蜘蛛侠则是真正的屌丝青年。

蜘蛛侠没有万贯家财,也没有高科技装备,只是凭借自身变异获得的超能力,就毅然选择了"能力越大责任越大"的道路。和同样选择潜伏于报社的超人相比,蜘蛛侠的超能力就弱的可怜,既不能刀枪不入,也没有火眼金睛,每次和坏蛋搏斗拯救大众时,都要被搞的遍体鳞伤。

但是蜘蛛侠最后获胜的关键,就是他能深刻领悟"从群众中来到群众中去"的精神,每次都能以当代活雷锋的姿态,赢得广大市民的无私帮助,从而完成他超级英雄的孤独自我救赎之路。