【戏隐江湖演员表】《戏隐江湖》大型真香现场!原来京剧这么燃的吗?
最近综艺界可谓是爆款扎堆儿:《国家宝藏》、《国风美少年》、《上新了!故宫》等等,都是话题节目,掀起热议不断,让从前一直追求international的年轻人蓦然回首,忽然发现自家院儿里都是祖宗留下的宝贝,于是纷纷“回粉” 。
这股强劲的“国风”必然也刮到了影视界,最近一部正在热播的网剧《戏隐江湖》中,京剧文化惊艳上线,整部剧都花了不少心思在普及戏曲知识,耳目一新的跨次元演绎让人一集“入坑”,不光知识点满满,而且画面真的真的很好看,绝对的良心之作。
以第一集为例,主创上来就为观众们打造了一场盛事:“戏魁颁奖盛典”。盛典在《戏隐江湖》的二次元世界“炎黄郡”举办,众星云集,盛况空前,来参加盛典的有来自东北曲艺班、有蜀剧社、有广腔戏团、还有灯影戏班,而其中最具人气、也是最终获得了“戏魁”的则是代表皮黄的甲乙丙丁四人。
皮黄,即京剧。这一段看似谐谑,给传统艺术套上了流行文化的外衣,却既阐明了京剧在我国各大剧种当中的“扛把子”地位,又表现了各地方剧种的特色,寓意深刻:戏隐江湖,百花齐放。
可如今,一提起京剧,被流行文化包围着的人们恐怕会有没落之感,网络上哀其不幸的声音也比比皆是,京剧大号颇具悲壮色彩的文章阅读量已超千万。难道如“戏魁盛典”这样的场面,我们只能在二次元世界中见到了吗?
诚然,全国各地的戏迷依然是一个不小的群体,你家附近的广场一早一晚也会有人吊上两嗓子,中央台有戏曲频道,还有专门为票友准备的戏曲联欢晚会。但也必须承认,戏曲在流行文化极速发展、蜕变的今天,越来越难吸引到年轻人的目光。
现在的人们,也许很难想象京剧的全盛时代,在那时,“京戏”二字,就是流行。
自二百年前徽班进京,京戏逐渐成形,就“独得皇上恩宠”,乾隆在自家故宫里搭起了上天入地的戏台子“畅音阁”,兴之所至自己还会穿上蟒袍上台来一段儿,到了晚清,老佛爷还会给京剧名家赏赐黄马褂,可见京戏的“皇家血统”。
畅音阁
及至民国时期,京戏发展到了巅峰,上至总统元帅、社会名流,下至草根百姓、贩夫走卒,没人不爱看戏。高山流水,下里巴人,都能在包罗万象的京戏里找到,是当时实打实的流行文化。电影《梅兰芳》和《霸王别姬》生动展现了当时京戏的风靡程度。
看台上演员这受欢迎程度,像不像现在现在的流量巨星?台下的戏迷像不像追星的你?艺术作品固然有夸张的成分,但也不是全无根据,诸多的史料和艺术创作都指向了一个事实:京戏曾是中华大地上名副其实、舍我其谁的“爆款”。而当时有理想的艺术家已经在设法送京戏“出圈”,走出国门,去世界各地“安利”我们自己的文化。比较著名的就是梅兰芳的美国之旅了。
而事实上,不光是美国,梅兰芳还去过苏联、波兰、德国、法国、印度、埃及等地,在和平时期还到访过日本,所到之处,遍地开花。来感受下当时一些外国友人的花式表扬:
“几乎是一种超乎自然的发现,通过许多世纪,中国人建立了一种身体表情的技巧。”无论理解与误解,梅兰芳让美国人第一次见识了中国的京剧艺术。美国《太阳报》
“梅兰芳的哑剧表演和服装展示的演出真是精美优雅,可爱绝伦,美妙得就像中国古老的花瓶或是刺绣的帷幔。这是一次接触,与一种在数世纪中不可思议地圆熟起来的文化的接触。”美国《时代》
梅兰芳的到来,改变了长久以来西方对中国艺术所持的“异国情调”的说法,中国戏剧“有这样的悠久的历史”,非但没有走向僵化,在这些五光十色的固定形式之中,却跳动着生命盎然的脉搏。(苏联剧作家特烈杰亚柯夫)
墙裂建议现在一些只会啊啊啊的粉丝们学学人家这夸人技巧,小编简直可以想象这些歪果仁写下这些评价时候的表情:
然而今非昔比。
有人说每个时代有每个时代的流行文化,京剧的慢节奏不能适应快消时代人们的审美,衰落是必然的,不能强求。还有人说京剧已经由娱乐形式转变为艺术形式,与流行文化的受众不同。
尽管有许多理论认为京剧不必再流行起来,可依然有人在为此奔走。谈到当下的京剧名家,圈外的年轻人能叫上名字的,恐怕只有王佩瑜了吧。在综艺节目中频频露脸,引得京剧圈争议不断,起初在娱乐风格极强的画面中显得格格不入,渐渐地人们也习惯了这个时刻都在“安利”京剧的偶像派演员。她把坚持唱传统剧目和流行的宣传方式结合在一起,形成一种创新,既是在守护,也是在发扬,暂且不谈争议,京剧必然有所受益。
所以,创新或许是个重新让京剧重新流行起来的好办法。如同开篇提到的《戏隐江湖》,主角甲乙丙丁实际上代表了京剧中的生旦净丑,脸谱服饰均经的起推敲,举手投足透露着行家的一招一式,BGM用唢呐配着鼓点儿,念白带着京剧的劲儿,一言不合就飙戏,均是十足的京腔京韵,能一饱看客的耳福,使人顿觉:京剧原来这么好听!有角儿又有曲儿,就算说整部剧是一场“连续京剧”也不为过。
剧情方面,甲乙丁三人“跨次元”寻亲,不惜以身涉险,义薄云天,也与京剧的精神内涵一脉相承。从形到神,《戏隐江湖》重新解读了京剧,也保持了京剧世界的完整性。台词本身也是“戏很足”,主创借中国文化的“吉祥物”兔爷之口,说了很多有哲学意味的台词:
而提到创新,京剧和跨次元的结合听起来似乎有点天马行空,但实际上就是保持京戏唱念做打的内核不变,利用二次元属性以更“燃”的方式呈现出来,比如将“角儿”扮上的过程以漫画中“变身”的方式表现:
送京剧“出圈”和“跨次元”也有着微妙的相似之处,两者都旨在打破壁垒、互通有无,《戏隐江湖》不仅让“纸片人”行走在三维世界,同时让京剧元素“跨界”现代流行文化,以更贴近年轻人的形式展现,比如让 “角儿”在三次元玩乐队:
还有让“角儿”穿越到网络世界,划重点,此处是堪比《无敌破坏王》的神来之笔:
小编有个大胆的猜测,《戏隐江湖》在向普通观众成功安利了京剧的同时,说不定也能让一部分票友入了二次元的坑。。。
《戏隐江湖》试图通过这种方式影响一批人,从而给京剧圈注入一股新生力量。而且,值得表扬的是,这块中国京剧的“广告牌”似乎已经初见成效了,最近在某视频网站上已经有一知名up主在安利这部剧,作为歪果仁的这位小哥哥表示已经对中国京剧产生了浓厚的兴趣。
而事实上,越来越多的歪果仁开始关注中国的传统文化,走出国门的早就不只是京剧,比如这个:
麻将馆即视感,一群外国阿姨认认真真打麻将,违和感已死。谁再瞧不起麻将谁就不international!
再比如:
外国小哥拉二胡有模有样,竟然还有点帅!糟糕……
再再比如,大家还记得特朗普的外孙女吗?就是那个唐诗背的贼溜,还会唱《我们的田野》那个小女孩:
这段表演往小了说就是拉孩子过来才艺展示,往大了说就是改善中美关系啊!
当今世界,越来越多目光投向中国——这个有着上下五千年文明的东方古国。作为国人的我们也不妨以创新融合的方式主动搭建桥梁,让更多世人感受我们的新国风,感受中国传统文化的“精美优雅,可爱绝伦”,让全世界年轻人聆听到我们的“盛代元音”!
