肖邦图片 天才琴女与本色肖邦(图)
尤利安娜·阿芙蒂耶娃是2010年第16届肖邦国际钢琴比赛的金奖得主,作为世界钢琴“皇冠”大赛的新科状元,她是目前在国际上被广泛关注的人物。
不久前,阿芙蒂耶娃在国家大剧院音乐厅举行了个人独奏音乐会,上半场她演奏了肖邦的《f小调幻想曲》、四首玛祖卡舞曲、两首夜曲和《升c小调谐谑曲》,下半场则与国家大剧院管弦乐团合作,演奏了肖邦的《e小调第一钢琴协奏曲》。
尤利安娜·阿芙蒂耶娃是一位天才琴女,12岁即获得了布拉格卡尔泽尼青少年钢琴比赛的第一名,以后陆续在不来梅国际钢琴比赛、日内瓦国际音乐比赛、阿瑟·鲁宾斯坦国际钢琴比赛以及AMA卡拉布里亚国际钢琴比赛中荣获第一名。2010年,她在最富影响力和权威性的肖邦国际钢琴比赛中一举夺魁,并获得了评委会特别颁发的“最佳奏鸣曲”表演奖。
笔者观阿芙蒂耶娃的演奏很有感触,她是一位在演奏中除了音乐之外再没有其他东西的演奏家,初观其外表并初听其演奏,感觉她似乎并不具备巨星的光芒和迷人的风采,但细细品味后,却发现她是一位真实的、自然而又质朴的“天才”,是能够以内在的音乐感和纯正的风格打动人心的钢琴家。
当晚她的演奏很能说明问题,《f小调幻想曲》弹得中规中矩,乍听起来并非令人无比陶醉和想入非非,但却带有着情思缭绕的淡淡韵味和直白简练的音乐叙述;四首玛祖卡弹得轻快而酣畅,每首都有着独特的个性;两首夜曲弹得很抒情,虽诗意盎然但却并不为过;而《升c小调谐谑曲》则弹得激情而绚烂,颇有“名家”的气派。
肖邦的《e小调第一钢琴协奏曲》是最富浪漫气质的作品,它是作曲家青年时期的杰作,有着对爱情的美好追忆以及对人生的壮丽憧憬。这首协奏曲在很多钢琴家的手中被弹得很“美”、很“靓”,有些人甚至将它无限度地“诗化”。而阿芙蒂耶娃的演奏却令人感到了“本真”的味道,她恰当地控制了音乐的进行与变化,用流畅、干净、质朴的风格代替了“滥情”般的夸张,从而使人们感受到了肖邦音乐中难得的自然质感。
现代人演奏肖邦,大多过分强调了作曲家音乐中的抒情与诗意,演奏时特别注重声音的色彩以及结构上的自由,有些人Rubato的处理幅度甚至大到了失真的地步。这样的演奏很动人,也不失为一种风格、趋势或流派,但它最终的效果往往是将肖邦的音乐过于“仙化”,无形中失去了作曲家本真的音乐风格与内涵。
阿芙蒂耶娃的演奏给人们带来了另一种感受,她的变化幅度适中,音色软中带硬,亮中带涩,在牢牢把握住结构均衡感的同时,以简洁的指触和忠实于原作的力度,赋予了作品令人信服的演释,她甚至能以“不够讲究”的声音,表现出肖邦音乐风格中粗犷奔放的另一面。
