宋彦军工笔 论宋彦军与他的《都市丽影》工笔人物画

论宋彦军与他的《都市丽影》工笔人物画

博古

人是万物之灵,人是自然界最优美的也是最智慧的。然而,在绘画史上,一个古老的绘画题材,在当代绘画发展正朝气蓬勃,缤纷绚丽。以各种新观念、新概念纷支沓来,时代的审美要求和民族的传统因素也在变异发展。每个国家的艺术倾向,生活习俗,社会风尚自有其特色;不同的民族属性的文化呼吸竞争,互相补充,呈现多彩丰姿;不同的地域文化有各自不同的走向;各自绘画流派自有他的兴衰轨迹;每个画家的风格自有形成和完善的过程。

从艺术史的规律来看这一切都是正常的现象。

中国,是一个历史悠久的国家,有着五千年的灿烂文明,在世界各国艺术家们正努力探索、研究、表现、的同时,宋彦军作为其中的一员他以自己的审美情趣和艺术风采在21世纪以新的观念和新的手法,创作出《都市丽影》《超级女生》《都市的天空》《倾声细雨》等,大量艺术精品。使新人类的美达到了一个新的高峰,使工笔重彩画走向现代融入传统。

他的《都市丽影》2006年获第六界工笔大展金奖,其创作风格独特,柔和了中国传统绘画和西方绘画的技法,他在工笔画领域里开创了合中西之用自成新体,在国内赢得了很高的声誉。他在敏於感受集古今中外之长的同时,勤于创作,在历史长河里机运中,拓展开了美术史上新的一页。

时至今日,他旋转于画坛把中国绘画,新的文艺思潮走向,推进当代新文化高潮,一个新的坐标。这对新文化高潮起着推波助澜的作用,当他打破重彩画题材的超稳定系统时,同时加入西画的素描光影时,给中国重彩人物画的发展的潜意识形态,给了一个确切的定位。

宋彦军《都市丽影》

人类喜欢自然之美,平淡无奇,自然之美是和谐纯净的,如春天一束含苞的花朵,他的《都市丽影》引发的美感,是自然的造物,是宇宙之中的有机体,是人们生活的物质存在,是大自然的一部分,整个画面的节凑和旋律没有不协调,静观画中的9个女青年,不混杂忧喜,也不带任何感情冲动,整个画面进入了自然的优美境界,人的表现自然之美,显示出绘画主体淡泊清净,坦荡胸怀,其感情明晰,无遮掩藏饰之意,返朴归真,天然去雕饰,来表现人的物质生活,体察生命之歌,青春之歌,进入无我之境,到达物我两忘的审美境界,这才是他宋彦军主体进入天人和一的化境,超越到自然中的美,保持了精神的纯净,歌颂了当今的美好生活。

随着物质文明时代的发展,人的审美意识不段提高,人物画这个有血有肉的生命实体,青春的欲望,生命的欲望,幸福的追求,则是人的本性,这又是人类繁荣昌盛的原始动力,人对物质文明发展,对审美产生新的美感,超出了物质文明的生活,提高精神文明的文化素养,把利欲私念割裂开来。在人们欣赏《都市丽影》和《倾声细雨》美的同时,精神上得到的自由和解放。

宋彦军从传统美学中吸收的自然美,“天道无为,任物自然,”世上没有比自然朴素之美更为理想的美了。其次是传统美学中的意象美,“外师造化,中得心源”艺术上是不似之似,不到之到,不周之周的意象表现,画外有人,画里有声,以神写形,或以形写神的意象之神,是艺术主题之间精神意念的契合。由其是他对客观特征的独特把握,强调了主题意念审美意识,

宋彦军从传统美学中化不朽为神奇他的韵味美,强调一个艺术家的个性,风韵,情味,在对生命的物化中,成为音乐的节律,默契神会,产生美感,其味无穷,便能产生永恒的艺术魅力,他追求的神,气,韵,味的空灵的审美意境,强调“韵外之致,味外之旨”的美学思想。

他在线上的运用,力量均匀,粗细一致,质朴无文饰,粗纩而雅卓,有一种磅礴宏大的气势和力度,他的表现讲究:“骨法用笔”,追求“气韵生动”。,他在勾线运笔过程中有一种内在的力量和风韵,力量所至,笔力遒劲,笔迹利落,线条流畅,他特别强调用线要有风骨,达到以线为造型的审美高度。

在他的画里他的思想变化,以及他对审美思变,由外部转向内心线的情绪化,象征化,抽象化,包括画家内在难说的自然本质,引发出幽深隐微的韵味,都是以独立性的线的韵律美为前提,富有运动感,节奏感,这是他对线的体悟艺术魅力之所在。

宋彦军的工笔人物画《都市丽影》他以新的材料运用,丰富了工笔人物画的表现力,他以不同的表现手法创作出新人文工笔人物画,拓展了艺术的形式美,中西结合的新观念,他以多方位,多元化的艺术追求向前发展,给传统工笔人物画注入了新的生命和活力。

他以线为骨架作铺垫,之后便是:“随类敷彩”。他的背景以白色衬托,不喧宾夺主,忌繁琐庞杂,发挥工笔画之长,达到了完美的境界,在着色上他运用“层层相加,微薄清淡,细致精到,宜欠勿过”。

宋彦军他在颜色的应用上谈:“层层相加”国画色分墨,植物质,矿物质,化学性颜色等,其性各有不同。两色相调往往沉淀,着色后沉渣泛起,影响画面效果,色彩灰暗,很不明快,若分层多次渲染,色彩明朗,色象丰富,达到丰富微妙整体的效果。

“微薄清淡”,他把墨色和植物质颜色渗润纸内,肌理效果显现,不浮躁,若用色饱和,纸和色之间的微妙之处就难以发挥,颜色过分的浓烈,底色的淡雅突出和丰富了人物画的主题,故曰:清谈有荷塘月色之美,微薄有雾里看花之妙。

“细致精到”,他在工笔人物画多用渲染和平涂,不象皴檫有那么多变化,细致的渲染才能具体,精到的平涂才能入微,以表现微妙的层次变化和形体结构,达到远观取其势,近看取其质的效果。

宋彦军在用色上讲究,“宜欠勿过”他的追求立体感和明暗的变化,保持色彩的和谐和节奏,以含蓄表现之美,进一步丰富了工笔人物画形式和语言,形成自己的风格。达到天人和一的境界。