焚琴煮鹤的动物 让焚琴煮鹤者 玩火自焚

再过几天,美剧《权力的游戏》的第八季,也就是最终季就将上线。这部前后延续了长达9年的玄幻历史剧,“熬”掉了无数人的青春岁月,熬出一众渐入人心的演员,也用时间酿成了一杯回味悠长的美酒——在无尽的期待和耐心的等待中,和一部电视剧的长情陪伴莫过于此。

如果从前期准备筹划算起,改编自马丁小说《冰与火之歌》的权游,拍摄用了整整十年时间。而这十年也恰恰是我们的电视剧、网络剧风起云涌,高产量产,而无数观众却从吐槽不断到无力吐槽,直至敬而远之的十年——同样是以脱离现实主义世界为设定,《权力的游戏》塑造了一部丰碑式的经典,而在宫斗风、穿越潮、玄幻剧里,我们的某些从业者则毁掉了无数文学经典。

喜欢权游的人应该很期待,龙妈和雪诺这对实为姑侄的情侣将如何继续这段“孽”缘。这两位都经历过浴火重生,却在权力的争斗中依然保持着人性光辉的角色,寄托着无数粉丝的感情。而在日前刚刚上线的新《封神演义》里,妲己和杨戬这对本应属于不同阵营的妖神却成为了青梅竹马的情侣,甚至还突兀地加上了一个叫子虚的九尾狐妖,为的只是给妲己找个“备胎”。

其实,只要剥开了封神演义这层外壳,你会发现,这只是又一部尔虞我诈,三角情杀的宫庭戏而已——你以为是以神仙打架的名义经典重塑,其实还是勾心斗角的一地鸡毛。

如何诠释和解读经典,这一直就是我们在对待历史文学作品上一个重要的课题。但让人担忧的是,在当下的影视界,“消费文学经典”则成为了不少人借开发IP的名义,行哗众取宠之实,为博流量不惜戏说乃至胡说的恶搞。所谓“解构经典”“大话经典”“演绎经典”“发展经典”“突破经典”等种种曲解、歪曲文学经典的怪状也就不一而足。

于是,潘金莲翻身成为自由爱情的化身;太上老君与铁扇公主偷情生下了红孩儿;唐僧、沙僧轮流成为了女性;白娘子与法海组成了CP……当真是妖魔鬼怪,群魔乱舞。

经典一定不能戏说吗?其实不然,在无数对四大名著的戏说中,一直不乏于经典中再造经典的例子。正如以无厘头风格名扬天下的周星驰,就在《大话西游》中演绎了一个相当另类的齐天大圣,甚至被冠以“恶搞”的名义。但在经过时间的沉淀之后,那群“年少不听李宗盛,听懂已是不惑年”的人们才渐渐看懂了这部所谓喜剧电影中的人生况味——在至尊宝和齐天大圣之间,在戴上金箍的前后,男人的成长总要面对取舍的无奈和抉择的艰难。

可见,经典并非不能解读。经典的文学作品之所以成为经典,不仅仅在于艺术性,更在于思想性。作为我们传统文化中的瑰宝,如何正确解读、诠释这些文学经典,对传承中华优秀文化、提高民族文化素质具有重要意义。正如,周星驰的喜剧之所以被人普遍接受,乃至成为一个时代的标志,其实并不仅仅在于其戏谑的表现手法,更在于它通过戏剧的形式构造了传统美德和解构主义的对话,也捍卫了中国古老的哲学传统和价值观。

其实,严肃从来不是经典的本来面目,但严肃却应该成为我们对待经典的态度。无论是剑走偏锋的戏说,还是衍生于原著的重塑,对经典的解读在艺术形式上有着无限的可能,这也正是所谓IP的价值所在,但在价值观和审美取向上却应该有不可逾越的底线。这个底线不仅是为了不让罗贯中、施耐庵、曹雪芹们不要哭晕在历史的角落里,更是为了不要让后来者在篡改和恶搞的垃圾堆里找不到文化的记忆。

几年之前,所谓“抗日神剧”一度风靡一时,那些裤裆藏雷、手撕鬼子,八百里之外一枪干掉日本兵的神奇剧情让人见识了某些影视从业者逢迎媚俗的无底线,而这些神剧最终被彻底扫进垃圾桶。如今,面对这股卷土重来的恶搞篡改经典之风,有关部门也不应该放任其流毒于荧屏之上——唯有让“焚琴煮鹤”者玩火自焚,这种只为流量的无趣浅薄之作才会无地自容。