海瑞蒂姆 蒂姆伯顿在上海的个人展

黑色幽默、哥特、死亡、暗黑系童话……如果要把这些标签统统贴在一个人身上,那么美国导演蒂姆·伯顿(Tim Burton)是再合适不过的诠释者。

从《蝙蝠侠》、《剪刀手爱德华》、《圣诞夜惊魂》到《僵尸新娘》以及《爱丽丝梦游仙境》,人们爱他作品中各种光怪陆离却又充满浪漫色彩的童话世界,亦爱他各种怪诞风的周边好物,要知道今年上海国际电影节的志愿者服装就是由蒂姆·伯顿亲自设计。

但更令粉丝们期待已久的一定是 6 月 26 日登陆上海的“蒂姆·伯顿异想世界”个人展,由独立策展人 Jenny He 策划,主要对蒂姆·伯顿最富创造性的作品进行回顾展出。此前该展览已在布拉格、东京和大阪等地展出。

靠近地铁 10 号线新天地站的拉法耶艺术设计中心早早就挂起了巨幅海报,将入口处重新装点,官方微博、微信等社交媒体上的宣传造势也早在 5 月 30 日开始。为此,主办方蒂姆·伯顿制片公司及上海角度文化传播有限公司 6 月 1 日就发布了中国首展预告片,又在 6 月 16 日上线了关于“蒂姆·伯顿异想世界”展览的中文官方网站。

据说“真爱”粉等的都是 26 日蒂姆·伯顿本人亲临展览现场签售 400 册《THE ART OF TIM BURTON》的唯一一次与鬼才导演面对面互动的机会。

但即便错过了仅有 400 册的签售本,这场持续至 10 月 10 日的展览也值得一看,不是蒂姆·伯顿的粉丝也没关系,透过那些素描、绘画、木偶、雕塑装置以及视频,你也会了解这个由于拥有封闭、孤独的童年生活而习惯沉浸在自己小世界里画画的孩子,之后如何成为迪士尼的动画师又成为导演。

整个展览占据了拉法耶艺术设计中心的四层空间。用纯黑色的隔断围挡、分割出来的错层空间,搭配着蒂姆·伯顿影片中的配乐,不同的展览区以不同的主题色调加以区分,仿若真是一个“异想世界”。走进这个空间,观看展览的意味会减弱,探索故事的欲望会增强。

位于地下一层的荧光区是整个展览唯一允许观众拍照的部分,这里展示着蒂姆·伯顿电影和作品中的情景,黑暗的房子配合特别制作效果的荧光角色,感受到的是强烈、刺眼的荒诞,身处其中太久的话不免有些眩晕的感觉。

地下一层也是整个展览区唯一允许观众拍照的地方

两个小剧场展示的是他拍摄的难得一见的电影短片和音乐视频片,如果逛累了的话,不妨来这里歇歇脚,认识认识你看过的大电影之外的那个蒂姆·伯顿。小剧院的入口处还有蒂姆·伯顿分享电影制作时幕后花絮的 PDF 文档阅读区。

在一、二层的主展区,你大概能看到蒂姆·伯顿本人珍藏的绝大多数作品,有其创作在写生簿、餐巾纸或旅馆记事本上的即兴作品,有他主观地表达独特观点的想象作品,有他艺术和电影中知名的恐怖和幽默角色,也有他在 1992 至 1999 年间,使用罕见的 20*24 宽幅即拍式相机拍摄的一系列超大宝丽来相片。当然,最不可缺的是为人们熟知的蒂姆·伯顿电影创作相关的素描、绘画、脚本笔记、故事板、木偶和设计稿。

喝酒的忧郁少女,1997 年,用油彩在帆布上绘制

未冠名(罗密欧与朱丽叶),1981-1984 年,用钢笔、墨水、水彩颜料和蜡笔在纸上绘制

环绕,1996 年,用油彩和丙烯油彩在帆布上绘制

未冠名(吃树),1999-2001 年,用丙烯油彩、油彩和彩色蜡笔在纸上绘制

未冠名(墨西哥摔跤手),1980-1989 年,用钢笔、墨水、水彩颜料和蜡笔在纸上绘制

在展览中,你也会看到一些惊喜的小故事。比如他在 1970 年代给迪士尼制作公司写的亲笔信原稿,以及得到的迪士尼编辑的回信,讲述了他如何被拒绝、被赏识的故事。另有一些因着不同原因终止的未完成项目这一次也成为了展览的一部分,或许将带你认识一个更真实的蒂姆·伯顿。

当然,中国观众可以先睹为快的,还有将于 9 月 30 日上映的蒂姆最新影片《佩小姐的奇幻城堡》的手稿及模型,这是这些作品的首次亮相。

位于三楼的互动区和精品店就颇有些粉丝福利大放送的意思了,既可以沉浸在蒂姆·伯顿的角色设计之中自由拍照,又可以将自己心水的各种周边收入囊中,但还是要努力地管好钱包,毕竟这里好看的周边实在太多。

由于预展现场大部分区域都不能拍照的缘故,我们没法呈现很多展览现场的图片给大家,但不论你是不是蒂姆·伯顿的粉丝,这个展览或许都值得你花上一下午的时间在其中慢慢游荡。